Inicia Lo Mejor del 12º Festival Internacional de Cine de Morelia en la Ciudad de México

• Del 30 de octubre al 9 de noviembre se proyectarán los ganadores del festival y una selección de la programación del 12º FICM.
• Las sedes son: Cinépolis, Cineteca Nacional, Centro Nacional de las Artes, Centro Cultural Universitario y Cine Tonalá.
• Habrán dos funciones al aire libre en Coyoacán y Tlatelolco.

El 12º Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), se complace en anunciar Lo Mejor del 12º FICM en la Ciudad de México. Al término de las actividades en Morelia, el día de hoy inicia un ciclo en donde se exhibirán las películas ganadoras del festival, así como una selección de su programación.

 

Las sedes y la programación son las siguientes:

1. CINÉPOLIS (30 de octubre – 5 de noviembre)

Venta de boletos en taquilla y en línea: www.moreliafilmfest.com

• Sedes: Cinépolis Diana, Cinépolis Perisur, Cinépolis Universidad, Cinépolis Plaza Carso y Cinépolis VIP Plaza Carso.

• Programación: Ganadores del 12º FICM y 19 estrenos nacionales e internacionales:

1. Birdman or The Unexpected Virtue of Ignorance, de Alejandro González Iñárritu
2. Fuerza mayor / Force Majeure, de Ruben Östlund
3. The Salt of the Earth, de Wim Wenders y Juliano Ribiero Salgado
4. Desechos y esperanza /Trash, de Stephen Daldry
5. Relatos Salvajes, de Damián Szifrón
6. White Shadow, de Noaz Deshe
7. Sueño de invierno / Winter Sleep, de Nuri Bilge Ceylan
8. Adiós al lenguaje / Adieu au langage, de Jean-Luc Godard
9. El hombre más buscado / A Most Wanted Man, de Anton Corbijn
10. The Rover, de David Michôd
11. Leviathan, de Andrey Zvyagintsev
12. Hagen y yo / White God, de Kornél Mundruczó
13. La teoría del todo / The Theory of Everything, de James Marsh
14. Dos días, una noche / Deux jours, une nuit, de Jean-Pierre y Luc Dardenne
15. Men, Women & Children, de Jason Reitman
16. Mapa a las estrellas / Maps to the Stars, de David Cronenberg
17. Respira / Respire, de Mélanie Laurent
18. Elvira, te daría mi vida pero la estoy usando, de Manolo Caro
19. Navajazo, de Ricardo Silva

Además, se presentarán algunas de las películas que conformaron el ciclo de El Cine Negro Policiaco Mexicano de la Época de Oro:

1. La otra, de Roberto Gavaldón
2. En la palma de tu mano, de Roberto Gavaldón
3. La diosa arrodillada, de Roberto Gavaldón
4. Los dineros del diablo, de Alejandro Galindo
5. Distinto amanecer, de Julio Bracho

 

2. CINETECA NACIONAL (1 y 2 de noviembre)

Venta de boletos en taquilla
 
Sábado 1 de noviembre
18:30 horas - Güeros, de Alonso Ruizpalacios (Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano y Premio del Público 12º FICM)
 
21:00 horas - Carmín Tropical, de Rigoberto Perezcano (Mejor Largometraje Mexicano 12º FICM)
 
Domingo 2 de noviembre
16:00 horas - Dólares de arena, de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzman (Mención Especial a Largometraje Mexicano 12º FICM)
 
18:30 horas - Matria, de Fernando Llanos (Mejor Largometraje Documental Mexicano 12º FICM)
 
21:00 horas - Ganadores Cortometraje Mexicano 12º FICM
El hombre del maíz, de Irving Modragon; Historias, de Ana Ireri Campos Estrada;Nunca regreses, de Jose Leonardo Díaz Vega; 9:30 am, de Alfonso de la Cruz; El sudor de la agonía, de Mariano Rentería Garnica y Ramona, de Giovanna Zacarías.

3. CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES (1 y 2 de noviembre)

Auditorio Blas Galindo
Entrada libre, cupo limitado
 
Sábado 1 de noviembre
13:00 horas - Ganadores Cortometraje Mexicano 12º FICM
El hombre del maíz, de Irving Modragon; Historias, de Ana Ireri Campos Estrada;Nunca regreses, de Jose Leonardo Díaz Vega; 9:30 am, de Alfonso de la Cruz; El sudor de la agonía, de Mariano Rentería Garnica y Ramona, de Giovanna Zacarías.
 
16:00 horas - Matria, de Fernando Llanos (Mejor Largometraje Documental Mexicano 12º FICM)
 
18:00 horas - Güeros, de Alonso Ruizpalacios (Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano y Premio del Público 12º FICM)
 
Domingo 2 de noviembre
13:00 horas - Carmín Tropical, de Rigoberto Perezcano (Mejor Largometraje Mexicano 12º FICM)
16:00 horas - Dólares de arena, de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzman (Mención Especial a Largometraje Mexicano 12º FICM)

4. CINE TONALA (4 – 7 de noviembre)

Venta de boletos en taquilla
 
Martes 4 noviembre
15:00 horas - Eco de la montaña, de Nicolás Echeverría
 
21:00 horas - Dólares de arena, de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzman (Mención Especial a Largometraje Mexicano 12º FICM)
 
Miércoles 5 de noviembre
15:00 horas - Ganadores Cortometraje Mexicano 12º FICM
El hombre del maíz, de Irving Modragon; Historias, de Ana Ireri Campos Estrada;Nunca regreses, de Jose Leonardo Díaz Vega; 9:30 am, de Alfonso de la Cruz; El sudor de la agonía, de Mariano Rentería Garnica y Ramona, de Giovanna Zacarías.
 
21:00 horas - Carmín Tropical, de Rigoberto Perezcano (Mejor Largometraje Mexicano 12º FICM)
 
Jueves 6 de noviembre
19:00 horas - Navajazo, de Ricardo Silva
 
21:00 horas - Güeros, de Alonso Ruizpalacios (Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano y Premio del Público 12º FICM)
 
Viernes 7 de noviembre
15:00 horas - Matria, de Fernando Llanos (Mejor Largometraje Documental Mexicano 12º FICM)

5. CENTRO CULTURAL UNIVERSITARIO (7 – 9 de noviembre)

Sala Julio Bracho
Venta de boletos en taquilla
 
Viernes 7 de noviembre
12:00 horas - Ganadores Cortometraje Mexicano 12º FICM
El hombre del maíz, de Irving Modragon; Historias, de Ana Ireri Campos Estrada;Nunca regreses, de Jose Leonardo Díaz Vega; 9:30 am, de Alfonso de la Cruz; El sudor de la agonía, de Mariano Rentería Garnica y Ramona, de Giovanna Zacarías.
 
16:30 horas - Matria, de Fernando Llanos (Mejor Largometraje Documental Mexicano 12º FICM)
 
19:00 horas - Güeros, de Alonso Ruizpalacios (Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano y Premio del Público 12º FICM)

Sábado 8 de noviembre
12:00 horas - Carmín Tropical, de Rigoberto Perezcano (Mejor Largometraje Mexicano 12º FICM)
 
16:00 horas - Dólares de arena, de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzman (Mención Especial a Largometraje Mexicano 12º FICM)
 
18:15 horas - Matria, de Fernando Llanos (Mejor Largometraje Documental Mexicano 12º FICM)
 
20:00 horas - Ganadores Cortometraje Mexicano 12º FICM
El hombre del maíz, de Irving Modragon; Historias, de Ana Ireri Campos Estrada;Nunca regreses, de Jose Leonardo Díaz Vega; 9:30 am, de Alfonso de la Cruz; El sudor de la agonía, de Mariano Rentería Garnica y Ramona, de Giovanna Zacarías.
 
Domingo 9 de noviembre
12:00 horas - Güeros, de Alonso Ruizpalacios (Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano y Premio del Público 12º FICM)
 
16:30 horas - Carmín Tropical, de Rigoberto Perezcano (Mejor Largometraje Mexicano 12º FICM)
 
19:00 horas - Dólares de arena, de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzman (Mención Especial a Largometraje Mexicano 12º FICM)

6. FUNCIONES AL AIRE LIBRE (7 y 8 de noviembre)

Entrada libre 
 
Viernes 7 de noviembre
20:00 horas -  Jardín Centenario, Delegación Coyoacan
Matria, de Fernando Llanos (Mejor Largometraje Documental Mexicano 12º FICM)
 
Sábado 8 de noviembre
20:00 horas - Explanada Metro Tlatelolco, Delegación Cuauhtémoc 
Ganadores Cortometraje Mexicano 12º FICM
El hombre del maíz, de Irving Modragon; Historias, de Ana Ireri Campos Estrada;Nunca regreses, de Jose Leonardo Díaz Vega; 9:30 am, de Alfonso de la Cruz; El sudor de la agonía, de Mariano Rentería Garnica y Ramona, de Giovanna Zacarías.
 
Se invita a la comunidad a utilizar el hashtag #FICMdf.
 
Para más información:                      
www.moreliafilmfest.com
Facebook: moreliafilmfest   
Twitter: @FICM 
Google+: +FICM
#FICM2014

Contacto de prensa:
Margarita Fink
margarita.fink@moreliafilmfest.com
Cel. 04455-5405-9998

 

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Ceremonia de Premiación del 12° FICM

• Se otorgó el Premio Cuervo Tradicional al realizador Jonás Cuarón.
• Se llevó a cabo una función de gala de El Ardor de Pablo Fendrik, con presencia del director.
• El director Gust van Den Bergh presentó su filme Lucifer.

 

El octavo día del decimosegundo Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) comenzó con la entrega del Premio Cuervo Tradicional al joven director y guionista Jonás Cuarón, en el Teatro Rubén Romero. En la entrega participaron, además del galardonado, Daniela Michel, directora general del FICM; y Rodrigo Braun, director de Relaciones Públicas de Casa Cuervo. Desde hace diez años, la fundación José Cuervo y la tequilera Cuervo Tradicional otorgan este premio en el marco de la celebración del FICM a un cineasta mexicano cuya trayectoria a lo largo del año haya sido destacable. Anteriormente lo han obtenido directores como Juan Carlos Rulfo, Carlos Reygadas, Fernando Eimbcke, Carlos Cuarón, Diego Luna, Gael García Bernal, Michel Franco y Amat Escalante. El Premio Cuervo Tradicional consta de la estatuilla el Ojo, diseñada por el escultor michoacano Javier Marín; y 120 mil pesos. Jonás Cuarón comenzó a escribir guiones y obras de teatro desde muy joven, se ha desarrollado además como productor, editor y fotógrafo cinematográfico. Su trabajo participó en dos ediciones del FICM y en la quinta edición ofreció una presentación especial de su ópera prima Año uña (2007), ganadora del Premio al Logro Artístico en el 48º Festival Internacional de Cine de Tesalónica (TIFF por sus siglas en inglés). Daniela Michel fue la encargada de dar el reconocimiento, quien comentó sobre Jonás Cuarón: “Es un honor para mí que reciba este premio y verlo crecer tanto. Me quedé fascinada cuando vi por primera vez su primera película Año uña, un trabajo que logra emotividad, una precisión y una sensibilidad muy impresionante.” Cuarón agradeció a Casa Cuervo por el premio, y al FICM por la hospitalidad y apertura para presentar su trabajo, y la oportunidad de interactuar con otros realizadores: “De lugares como este surgen redes de colegas, yo aquí he hecho muchos de mis grandes amigos aquí; una comunidad de grandes directores que conocí en el FICM.”

 

Lucifer, de Gus Van den Berghe, fue presentada en función especial en el 12º FICM, en Cinépolis Morelia Centro, con la participación del director y algunos de sus actores. El cineasta se tituló de la carrera de Artes Audiovisuales, por parte de la Escuela de Artes Audiovisuales y Escénicas RITS, Bélgica, con su primera película experimental Little Baby Jesus of Flandr (2010), con la que participó en la decimosegunda edición de la Quincena de Realizadores, en el marco del 63º Festival de Cannes. Un año más tarde, Gus Van den Berghe participó en el mismo certamen con Blue Bird (2011). Estas dos películas forman parte de una trilogía que culmina con Lucifer (2014), participante en la 59ª Semana  Internacional de Cine de Valladolid, Seminci, en España. Lucifer está filmada en Angahuan, comunidad purépecha del municipio de Uruapan, en Michoacán, cerca del volcán Paricutín, sobre lo que fue el pueblo de San Juan Parangaricutiro, destruido con el nacimiento del volcán en 1943.

 

La película está protagonizada por el actor mexicano Gabino Rodríguez y por los habitantes de la región, en su mayoría no actores. Van den Berghe compartió su decisión de filmar en México: “México es fantástico. Cuando vi sus árboles, su cielo y sus piedras me dije ¿por qué no? Esto es parte de un tríptico, que no es local, es universal. El lugar, en ese sentido, es irrelevante. Las tres películas que componen el tríptico están ubicadas en lugares distintos y funciona.”

 

Por la tarde, en el Teatro Ocampo, se realizó la Ceremonia de Premiación del 12° FICM. Al evento, conducido por la actriz Johanna Murillo, asistieron los directivos del festival: Alejandro Ramírez Magaña, presidente; Cuauhtémoc Cárdenas Batel, vicepresidente; y Daniela Michel, directora general; además de los invitados y gran parte del talento en competencia. Los premios fueron entregados por Amparo Barcia, Carlos Bardem, Ilse Salas, Daniel Giménez Cacho y Pawel Pawlikowski. Los premios en efectivo de la decimosegunda edición del festival suman un total de $1,380,000 pesos, además de un total de $2,780,000 pesos en premios en especie.

 

Aprendiz, escrito por David Sánchez Zacarías ganó el premio a Mejor Guión del Concurso Michoacano de Guión de Cortometraje. En la Sección Michoacana, Nunca regreses de José Leonardo Díaz Vega, ganó el Premio Especial I.SAT. En la Sección de Cortometraje Mexicano, Historias, de Ana Ireri Campos Estrada, ganó el Premio a Mejor Cortometraje Mexicano en Línea. Nunca regreses de José Leonardo Díaz Vega obtuvo una Mención Especial. El Premio Especial Studio 5 de Mayo fue otorgado al cortometraje De hombres y bestias, de Irving Uribe Nares. 9:30 am, de Alfonso de la Cruz ganó el premio a Mejor Cortometraje de Animación. El premio a Mejor Cortometraje de Ficción lo obtuvo Ramona, de Giovanna Zacarías.

 

En la Sección de Documental Mexicano, el Premio Guerrero de la Prensa a Mejor Largometraje Documental Mexicano lo obtuvo La danza del hipocampo, de Gabriela D. Ruvalcaba, quien también recibió una Mención Especial a Largometraje Documental por su trabajo. El Mejor Documental Mexicano realizado por una Mujer, creado por la Asociación de Mujeres en el Cine y la Televisión de México, lo ganóBering. Equilibrio y resistencia, de Lourdes Grobet. El hombre de maíz, de Irving Mondragón obtuvo una Mención Especial a Cortometraje Documental. Sporen (Huellas), de Diego Gutiérrez y Danniel Danniel ganó una Mención Especial a Largometraje Documental. Sudor de la Agonía, de Mariano Rentería Garnica ganó el premio a Mejor Cortometraje Documental. Matria de Fernando Llanos obtuvo el premio a Mejor Largometraje Documental.

 

En la sección de Largometraje Mexicano, el Premio Guerrero de la Prensa a Mejor Largometraje fue para Güeros, de Alonso Ruizpalacios. Verónica Langer, por su papel en Hilda, fue reconocida como Mejor Actriz de Largometraje Mexicano. El premio a Mejor Actor de Largometraje Mexicano fue para Tenoch Huerta, Sebastián Aguirre y Leonardo Ortizgris, por su actuación en Güeros, de Alonzo Ruizpalacios. Dólares de arena, de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán obtuvo una Mención Especial. El Premio del Público, elegido a partir de los votos de los espectadores fue para Güeros, de Alonso Ruizpalacios, que también recibió el premio a Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano. Carmín Tropical, de Rigoberto Perezcano ganó el premio a Mejor Largometraje Mexicano.

 

También se entregó el Premio Guerrero al Mérito Periodístico Cinematográfico “Joaquín Rodríguez” a Leonardo García Tsao, otorgado por la Red Mexicana de Periodistas Cinematográficos. A su vez, se entregaron los premios del Taller Morelia LAB (Doc 2014), cuyo jurado estuvo integrado por Abril Alzaga, Angélica Ramírez e Ignacio Agüero. Los ganadores fueron:  Premio IMCINE a desarrollo de proyecto para la mejor presentación de los participantes mexicanos para Aarón Acosta, con el proyecto Amateur; Premio CINÉPOLIS a desarrollo de proyecto para la mejor presentación de los participantes latinoamericanos para Juan Carlos Marystany, de Argentina, con el proyecto El ángel gris; Premio de LCI Seguros para Augusto Sandino, de Colombia, con el proyecto La noche oscura del alma; Premio Labodigital para Paola Villanueva con el proyecto Mientras se espera; Premio EFD para Augusto Sandino con el proyecto La noche oscura del alma. Morelia LAB (Doc) 2014 reunió a 14 productores de 9 países, que durante siete días trabajaron de la mano de expertos profesionales en el desarrollo de sus propuestas.

 

Se llevó a cabo la función especial del filme El ardor, de Pablo Fendrik, como parte de los estrenos internacionales del 12° FICM, en Cinépolis Morelia Centro. La película es el tercer largometraje de ficción del realizador argentino. Narra la historia de un misterioso hombre que sale de la selva y lucha en una contienda territorial en la que está involucrada una familia cuya hija ha sido secuestrada y cuyo padre ha sido asesinado. El filme fue estrenado en el Festival de Cannes fuera de competencia. El ardor cuenta con la actuación de Gael García Bernal – quien también produjo la película – y de la brasileña Alice Braga. Fendrik comentó: “El FICM es un lugar que me pone feliz desde que llego hasta que me voy. La mejor versión de mí suele manifestarse en este lugar, agradezco mucho su presencia y deseo que disfruten cada minuto de esta película.”

 

También fueron presentadas por sus directores las siguientes películas: White God(2014), de Kornél Mundruczó; Last Resort (2000), de Pawel Pawlikowski (Invitado de Honor); y The Wonders, de Alice Rohrwacher; quienes conversaron con el público sobre sus correspondientes filmes.

 

Las actividades del festival continuarán con funciones de cine los días sábado 25 y domingo 26 de octubre. Como cada año, después del festival en Morelia comienza Lo Mejor del FICM en la Ciudad de México, del 30 de octubre al 9 de noviembre en las siguientes sedes: Cinépolis, Cinteca Nacional, Centro Cultural Universitario, CENART, Cine Tonalá y dos funciones al aire libre.

Los cortometrajes de la Selección de Cortometraje Mexicano en Línea permanecerán disponibles en www.seleccionenlineaficm.com hasta el 9 de noviembre. Los invitamos a compartir los cortometrajes con el hashtag #cortosenlíneaficm.

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Ganadores el 12º Festival Internacional de Cine de Morelia

• Aprendiz, de David Sánchez Zacarías ganó el Concurso Michoacano de Guión de Cortometraje.
• Nunca regreses, de  José Leonardo Díaz Vega ganó el Premio a Mejor Trabajo de la Sección Michoacana.
• Historias, de Ana Ireri Campos Estrada ganó el Premio a Mejor Cortometraje Mexicano en Línea.
• 9:30 am, de Alfonso de la Cruz ganó el Premio a Mejor Cortometraje de Animación.
• El sudor de la agonía, de Mariano Rentería Garnica ganó el Premio a Mejor Cortometraje Documental.
• Ramona, de Giovanna Zacarías ganó el Premio a Mejor Cortometraje de Ficción.
• Matria, de Fernando Llanos ganó el Premio a Mejor Largometraje Documental.
• Güeros de Alonso Ruizpalacios ganó el Premio del Público y a su vez el Premio a Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano.
• Carmín Tropical, de Rigoberto Perezcano ganó el Premio a Mejor Largometraje Mexicano.

 

La decimosegunda edición del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) concluyó sus actividades oficiales con la ceremonia de premiación en el Teatro Ocampo. Al evento, conducido por la actriz Johanna Murillo asistieron los directivos del festival: Alejandro Ramírez Magaña, presidente; Cuauhtémoc Cárdenas Batel, vicepresidente; Daniela Michel, directora general; además de los invitados y gran parte del talento en competencia. Los premios fueron entregados por Amparo Barcia, Carlos Bardem, Ilse Salas, Daniel Giménez Cacho y Pawel Pawlikowski.

 

Los premios en efectivo de la decimosegunda edición del festival suman un total de $1,380,000 pesos, además de un total de $2,780,000 pesos en premios en especie.

 

Los ganadores del 12º FICM son los siguientes:

1. Concurso Michoacano de Guión de Cortometraje

• Mejor Guión para Aprendiz, escrito por David Sánchez Zacarías

El premio consiste en un diploma, una tablet otorgada por YouTube y 30 mil pesos, otorgados por Cinema Máquina.

2. Sección Michoacana

• Premio Especial I.SAT: Nunca regreses, de José Leonardo Díaz Vega.

El premio consiste en un diploma, una computadora Mac y 4 mil pesos en crédito para la descarga de un programa de edición de video.

• Mejor Trabajo de la Sección Michoacana: Nunca regreses, de  José Leonardo Díaz Vega.

El premio consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, una tablet otorgada por YouTube, un paquete de postproducción de imagen para un cortometraje en formato digital otorgado por Cinema Máquina, y 100 mil pesos, otorgados por el Honorable Ayuntamiento de Morelia.

3. Sección de Cortometraje Mexicano

• Mejor Cortometraje Mexicano en Línea: Historias, de Ana Ireri Campos Estrada.

El premio consiste en un diploma, una tablet otorgada por YouTube, un premio de distribución por un año otorgado por La Ñora Distribuye y 50 mil pesos otorgados por el canal de televisión I.SAT.

• Mención Especial: Nunca regreses, de por José Leonardo Díaz Vega.

El reconocimiento consiste en un diploma.

• Premio Especial Studio 5 de Mayo: De hombres y bestias, de Irving Uribe.

El premio consiste en un diploma y un paquete para tres días de filmación con captura digital con cámara Red One, con lentes primarios HS e incluye el personal encargado de cámara, móvil y planta, así como el seguro.

• Mejor Cortometraje de Animación: 9:30 am, de Alfonso de la Cruz.

El premio consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, una tablet otorgada por YouTube, un paquete de post-producción de imagen y sonido otorgado por New Art, un equipo HP Z620 Workstation y 200 mil pesos.

• Mejor Cortometraje de Ficción: Ramona, de Giovanna Zacarías.

El premio consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, una tablet otorgada por YouTube, un paquete de post-producción de imagen y sonido otorgado por New Art y 200 mil pesos otorgados por Coca Cola Light.

 

Como el Festival Internacional de Cine de Morelia está oficialmente reconocido por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de los Estados Unidos de Norteamérica, los cortometrajes ganadores en las categorías de Ficción, Animación y Documental podrán ser considerados para competir en los premios Oscar®.

4. Sección de Documental Mexicano

• Premio Guerrero a Mejor Largometraje Documental Mexicano: La danza del hipocampo, de Gabriela D. Ruvalcaba.

El reconocimiento consiste en un diploma y una escultura otorgados por la Red de Periodistas Cinematográficos.

• Mejor Documental Mexicano realizado por una Mujer, instituido por la Asociación de Mujeres en el Cine y la Televisión de México: Bering. Equilibrio y resistencia, de Lourdes Grobet.

El premio consiste en un diploma y La Musa, escultura realizada por la artista mexicana Elena Somonte.

• Mención Especial a Cortometraje Documental: El hombre de maíz, de Irving Mondragón.

El reconocimiento consiste en un diploma.

• Mención Especial a Largometraje Documental: Sporen (Huellas), de Diego Gutiérrez y Danniel Danniel.

El reconocimiento consiste en un diploma.

• Mención Especial a Largometraje Documental: La danza del hipocampo, de Gabriela D. Ruvalcaba.

El reconocimiento consiste en un diploma.

• Mejor Cortometraje Documental: El sudor de la agonía, de Mariano Rentería Garnica.

El premio consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, una tablet otorgada por YouTube, un paquete de post-producción de imagen y sonido otorgado por New Art y 200 mil pesos.

• Mejor Largometraje Documental: Matria, de Fernando Llanos.

El premio consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, una tablet otorgada por YouTube, un paquete de post-producción de imagen y sonido otorgado por New Art, formar parte de la décima edición de Ambulante Gira de Documentales 2015 y 200 mil pesos otorgados por Fundación Televisa.

5. Sección de Largometraje Mexicano

• Premio Guerrero a Mejor Largometraje Mexicano: Güeros, de Alonso Ruizpalacios.

El reconocimiento consiste en un diploma y una escultura otorgados por la Red de Periodistas Cinematográficos.

• Mejor Actriz de Largometraje Mexicano: Verónica Langer por su papel enHilda, de Andrés Clariond Rangel.

El reconocimiento consiste en un diploma y un trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín.

• Mejor Actor de Largometraje Mexicano: Tenoch Huerta, Sebastián Aguirre y Leonardo Ortizgris por su papel en Güeros, de Alonso Ruizpalacios.

El reconocimiento consiste en un diploma y un trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín.

• Mención Especial: Dólares de arena, de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán.

El reconocimiento consiste en un diploma.

• Premio del Público (elegido a partir de las votaciones de los espectadores):Güeros, de Alonso Ruizpalacios.

El reconocimiento consiste en un diploma.

• Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano: Güeros, de Alonso Ruizpalacios.

El premio consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, una tablet otorgada por YouTube, un premio especial de los Estudios Churubusco de servicios hasta por $900 mil pesos y 200 mil pesos otorgados por HBO Latin America.

• Mejor Largometraje Mexicano: Carmín Tropical, de Rigoberto Perezcano.

El premio consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, una tablet otorgada por YouTube, un premio especial de los Estudios Churubusco de servicios hasta por $900 mil pesos y 200 mil pesos otorgados por Cinépolis.

 

Posteriormente, se llevó a cabo la función de gala del 12º Festival Internacional de Cine de Morelia en Cinépolis Morelia Centro, con la película El ardor del director Pablo Fendrik.

 

Las actividades del festival continuarán con funciones de cine los días sábado 25 y domingo 26 de octubre. Como cada año, después del festival en Morelia comienza Lo Mejor del FICM en la Ciudad de México, del 30 de octubre al 9 de noviembre en las siguientes sedes: Cinépolis, Cinteca Nacional, Centro Cultural Universitario, CENART, Cine Tonalá y dos funciones al aire libre.

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Presentación de “Una nueva generación de actores y actrices en México”

• Se presentaron los largometrajes en competencia Los Ausentes, de Nicolás Pereda y Güeros, de Alonso Ruizpalacios.
• Se realizó la mesa “A veinte años de la Jornada de Cortometraje Mexicano” en el Encuentro de Realizadores Mexicanos 2014.
• Se celebró la función del décimo aniversario de Temporada de patos (2004), de Fernando Eimbcke.

 

El sexto día del decimosegundo Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) comenzó con la función de prensa de Los Ausentes (2014), de Nicolás Pereda, de la Sección de Largometraje Mexicano en competencia, en Cinépolis Morelia Centro. Pereda es considerado uno de los cineastas más destacados de su generación, desde su ópera prima ¿Dónde están sus historias? (2007), que ganó el premio a Mejor Largometraje Mexicano en el 5º FICM. Pereda ha realizado siete películas de ficción y tres documentales, con presencia en distintos festivales de todo el mundo. A la función de Los Ausentes asistieron el productor Edgar San Juan y el guionista Alejandro Mendoza. Los Ausentes es una obra de múltiples contextos, al respecto Alejandro Mendoza comentó: “El libreto conlleva una búsqueda de atmósferas en distintos ambientes y geografías de México, desde la sierra hasta las playa. El libreto es un descenso a los infiernos y la búsqueda del personaje que se va encontrado a sí mismo.” Edgar San Juan compartió cómo el cineasta Nicolás Pereda se involucró en el proyecto: “Lo invitamos a crear una película con un esquema distinto de producción basado en un guión que no era de hierro y que podía estar abierto a ser reinterpretado y a que le montaran algo más.” Por la tarde se realizó una función de gala con alfombra roja y presencia de talento.

 

También como parte de la Sección de Largometraje Mexicano en competencia del           12° FICM, se presentó ante prensa Güeros (2014), de Alonso Ruizpalacios, en Cinépolis Morelia Centro. Esta obra relata la búsqueda emprendida por tres jóvenes para encontrar a un mítico músico que pudo haber salvado el rock mexicano. Güeros fue premiada como Mejor Ópera Prima en el Festival Internacional de Cine de Berlín, Berlinale, y recibió el Premio Horizontes Latinos y el Premio de la Juventud en el Festival de Cine de San Sebastián. A la función deGüeros asistieron, además del director, Ramiro Ruiz, productor; y los actores Ilse Salas, Tenoch Huerta y Leonardo Ortizgris. Este trabajo cinematográfico fue realizado en formato blanco y negro, y en este sentido el director comentó: “Fue una decisión instintiva, pero además como la película trata sobre los contrastes sociales, políticos, culturales y geográficos de la Ciudad de México, qué mejor fotografía que el blanco y negro para retratar el contraste?” El actor Tenoch Huerta consideró que con el filme descubrió un D.F. que no conocía: “Con Güeros fuimos a ver lo que es la ciudad, la que transitamos comúnmente. Descubrí espacios donde yo nunca había puesto un pie, o visité lugares conocidos pero los vi desde otro ángulo, desde otro punto de mi vida y de mi posición en el universo.” Por la tarde se realizó una función de gala de Güeros con alfombra roja y presencia de talento.

 

En el Teatro Rubén Romero se realizó el cuarto día del Encuentro de Realizadores Mexicanos 2014. En la conferencia “A veinte años de la Jornada de Cortometraje Mexicano”, participaron Daniela Michel, directora general del FICM; Enrique Ortiga, curador y fundador de la JCM; Shannon Kelley, curador de la UCLA; y los realizadores Ernesto Contreras, Fernando Eimbcke, Jesse Lerner; Julián Hernández, Lorenza Manrique y Rigoberto Perezcano. Como moderador estuvo el crítico de cine Rafael Aviña.

En 1994 iniciaron las Jornadas de Cortometraje Mexicano, proyecto que reunió a una generación de cineastas que, veinte años después, ha sido ampliamente reconocida y que es el antecedente del Festival Internacional de Cine de Morelia. Los realizadores y expertos en cinematografía reflexionaron e hicieron un análisis sobre el desarrollo de nuestro cine en las últimas dos décadas.

 

Hubert Sauper, Invitado Especial del 12° FICM, presentó su filme We Come as Friends (2014), en Cinépolis Morelia Centro. Esta obra se sitúa en África, en el conflictivo momento en que Sudán se está dividiendo en dos naciones. El documental retrata los pensamientos y los sueños de las personas involucradas en el conflicto. We Come as Friends participó en el 64° Festival Internacional de Cine de Berlín y en el 30° Festival de Cine de Sundance, entre otros. En la primera función de la película en Morelia, Hubert Sauper habló de la aportación de su obra a la transformación social: “Si propongo una película como ésta, no significa que tenga soluciones. Las que se propongan para esta terrible situación que estamos viviendo sólo funcionarán si nos hacemos las preguntas correctas.”

 

Se realizó la función en homenaje a la Jornada de Cortometraje Mexicano en Cinépolis Morelia Centro, presentada por la directora general del FICM, Daniela Michel y por los realizadores Fernando Eimbcke, Carlos Cuarón, Ariel Gordon, Lorenza Manrique, Alejandro Lubezki; el cofundador de las Jornadas de Cortometraje, Enrique Ortiga; y Pablo Baksht, coordinador general administrativo del FICM. Daniel Michel dijo: “Hace 20 años era muy difícil para cualquier joven mostrar su trabajo y justamente de ahí nació la idea de realizar las Jornadas de Cortometraje Meixcano en el 94. A partir de entonces el panorama del cine en México ha cambiado muchísimo.” En la función se mostraron los cortometrajesActos impuros (1993), de Roberto Fiesco; Disculpe las molestias (1994), de Fernando Eimbcke; Por encima el abismo de la desesperación (1996), de Julián Hernández; Sonríe (1997), de Lorenza Manrique; Adiós mamá (1997), de Ariel Gordon; El milagro (2000), de Ernesto Contreras; De Mesmer, con amor o Té para dos (2002), de Alejandro Lubezki y Salvador Aguirre; y Noche de bodas (2002), de Carlos Cuarón.

 

Se llevó a cabo la conferencia de prensa de “Una nueva generación de actores y actrices en México”, en el Teatro José Rubén Romero, con Daniela Michel, directora del FICM; la Invitada Especial Lina Todd, coordinadora del proyecto; Daniel Giménez Cacho, padrino del evento; y cinco jóvenes actores de la cinematografía actual: Luis Gerardo Méndez, Sofía Espinosa, Ilse Salas, Tenoch Huerta e Irene Azuela. “Una nueva generación de actores y actrices en México” se realizó por primera vez en la historia del FICM. El objetivo del proyecto consiste en destacar los logros artísticos de un selecto grupo de jóvenes actores y actrices mexicanos, ofreciéndoles la oportunidad de interactuar con grandes personalidades de la industria cinematográfica nacional e internacional. Todo esto, en un programa integral, didáctico e interactivo, que les ofrezca nuevas posibilidades creativas y profesionales. Giménez Cacho compartió con el público la importancia de este trabajo: “Es importante crear vínculos, y este proyecto es un puente para actores mexicanos jóvenes que comienzan a ser reconocidos, pero que aún les cuesta trabajo darse a conocer porque no somos Hollywood y no tenemos una plataforma tan descomunal.”

 

Alice Rohrwacher presentó su más reciente obra The Wonders (2014), en Cinépolis Morelia Centro. La joven realizadora italiana, originaria de La Toscana, obtuvo por The Wonders el Grand Prix del Festival de Cannes, en la celebración de su 67ª edición. En The Wonders Rohrwacher retrata la vida de una familia de apicultores que, alejada del mundo, ve interrumpida su cotidianeidad con la llegada de un joven delincuente en proceso de reinserción y con la grabación de un reality show en la localidad. En una íntima plática con el público, Rohrwacher comentó sobre su elección de formato: "Trabajé en filme y no en digital, en primer lugar por razones personales y psicológicas, como que yo necesito ver lo que hice todo el día. Pero yo no quiero ver la imagen; quiero ver la sustancia. Y sobre todo, porque no puedo controlarlo todo y el resultado se vuelve una sorpresa.”

 

Short Plays (2014), serie de cortometrajes sobre futból, se presentó en Cinépolis Morelia Centro, con la participación de Daniel Rueger, productor; y los directores Fernando Eimbcke y Carlos Reygadas, dos de los directores realizadores en el proyecto. Short Plays es una serie de 32 cortometrajes de directores de Brasil, Portugal, Marruecos, Tailandia, Noruega, Rusia, España, Colombia, Italia, Japón, Corea del Sur, Panamá, Palestina, Chile, Uruguay, Ecuador, Croacia, Bélgica, Bolivia, Eritrea y Argentina. La idea surgió previo al mundial de futból de Brasil 2014, con la intención de recopilar la manera, desde distintas culturas, en que se vive este deporte considerado el más popular del mundo.

 

A diez años de la película Temporada de Patos (2004), del director mexicano Fernando Eimbcke, el 12° FICM proyectó en función especial el largometraje, con presencia del creador. Temporada de patos (2004) ganó once premios Ariel, entre ellos Mejor Película y Mejor Director. En entrevista con el FICM, el realizador habló sobre su carrera: “Mi forma de dirigir no ha cambiado tanto, no me interesa tener oficio. Yo me acuerdo que hace una década, Felipe Cazals, quien fue mi asesor, me dijo algo importante, que realizara mi película como una verdadera ópera prima, y con ese espíritu he venido haciendo todas las demás.”

Otras películas presentadas por sus directores en el 12° FICM fueron: My summer of Love (2004), de Pawel Pawlikoski (Invitado de Honor) y Ana Arabia (2013), de Amos Gitai (Invitado de Honor). El estreno nacional Elvira, te daría mi vida pero la estoy usando, de Manolo Caro, se presentó con alfombra roja y presencia de talento.

 

Les recordamos que pueden ver la Selección de Cortometraje Mexicano en Línea. Los 19 cortometrajes están disponibles en el sitio www.seleccionenlineaficm.com, donde el público podrá votar por su favoritos hasta el hoy 23 de octubre a las 17:00 horas. Los invitamos a compartir los cortometrajes con el hashtag #cortosenlíneaficm.

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Estreno internacional de El Profeta, de Roger Allers, en el 12º FICM

• El Profeta está basada en el en el libro de poesía del autor libanés Kahlil Gibran.
• La película fue producida por Salma Hayek
• La función de gala en el 12º FICM será presentada por el productor José Tamez

 

Como parte de los estrenos internacionales del 12º Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) se exhibirá en función de gala Kahlil Gibran’s The Prophet / El Profeta(2014) del director estadounidense Roller Allers y de la productora mexicana Salma Hayek. El productor José Tamez presentará la función ante el público.

 

Aunque Salma Hayek no podrá estar presente para el estreno latinoamericano de su película animada, la productora y actriz expresó su emoción por estrenar El Profeta en Morelia: “Es un festival al que le tengo un cariño muy especial porque estuve ahí en su primera edición, hace ya 12 años, presentando mi debút como directora, El Milagro de Maldonado (2003). Ver como en estos años el festival ha crecido tanto y ha logrado un enorme prestigio internacional, me da mucha alegría. Cuanto se trabaja con tanta pasión, entrega y profesionalismo los resultados son extraordinarios.”

El Profeta esta basada en el libro de poesía del autor libanés Kahlil Gibran. Publicado por primera vez en 1923, ha sido traducido a mas de 40 idiomas y vendido mas de 100 millones de copias alrededor del mundo. “Adaptar este libro fue un gran reto – explica Salma Hayek – porque es un libro de filosofía expresada por medio de poesía. La historia es mínima. Para convertirlo en película tuvimos que inventar una trama que se prestara para introducir algunos de estos poemas e integrarlos dentro de la historia. Al mismo tiempo, queríamos que fuera una película accesible para personas de cualquier edad, incluyendo niños. La animación era el medio perfecto, porque nos daba la libertad de jugar con la imaginación. Mucha gente nos dice que le recuerda a las películas clásicas de Disney, como Fantasia (1940).”

El Profeta está dividida en nueve fragmentos, cada uno dirigido por uno de los siguientes cineastas de alrededor del mundo: Roger Allers (The Lion King, 1994), Gaëtan y Paul Brizzi (Astérix et la surprise de César, 1985; Fantasía 2000, 1999), Tomm Moore (The Secret of Kells, 2009), Nina Paley (Sita Sings the Blues, 2008), Bill Plympton (Idiots and Angels, 2008), Joann Sfar (Le chat du rabbin, 2011), Michal Socha (Laska, cm, 2009), Joan Gratz (Mona Lisa Descending a Staircase, cm, 1992), y Mohammed Saeed Harib (Freej, serie de TV, 2006). Además, cuenta con las voces de Frank Langella, John Krasinski, Salma Hayek, Liam Neeson, Alfred Molina y la joven Quvenzhane Wallis, conocida por su papel protagónico en Beasts of the Southern Wild, de Benh Zeitlin, mostrada en Un Certain Regard y ganadora de la Cámara de Oro en Cannes 2012.

 Salma Hayek comparte que El Profeta es una experiencia diferente para cada persona: “Dependiendo de en qué momento estás en tu vida, es el mensaje que vas a recibir. Es una película que te lleva por caminos diferentes, y de ti depende por cual de todos te dejes ir. Cuando le pregunto a los que la han visto cuál es su momento favorito, las respuestas son muy variadas. Hay personas que se enamoran de un poema, otras de un personaje, otras de una imagen, o de una canción. No es una película religiosa ni política. Es una película sobre la esencia misma de la humanidad.”

 El Profeta se exhibirá en una función de gala el martes 21 de octubre a las 20:45 horas en Cinépolis Morelia Centro, y será presentada por el productor José Tamez. Los boletos están a la venta en www.moreliafilmfest.com

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Juliette Binoche llegó al 12º FICM y recibió la Medalla de la Filmoteca de la UNAM

• Se presentaron los largometrajes en competencia Dólares de arena de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán, y Eddie Reynolds y Los Ángeles de Acero de Gustavo Moheno.
• Se realizó la alfombra roja de la película Nubes de Maria con la actriz francesa Juliette Binoche, Invitada de Honor del 12º FICM.
• Se proyectó la película Pierre Rissient: Man of Cinema, con la presencia del Invitado de Honor Pierre Rissient y del director Todd McCarthy.
• Iniciaron las actividades del Encuentro de Realizadores Mexicanos 2014 con la conferencia “Preservar nuestro patrimonio cinematográfico.”

 

El tercer día del decimosegundo Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) comenzó con la función de Dólares de arena (2014), de los directores Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán, película en competencia de la Selección de Largometraje Mexicano, en Cinépolis Morelia Centro. Este largometraje es una adaptación de la novela homónima del escritor francés Jean-Noël Pancrazi, y es protagonizada por Geraldine Chaplin y Yanet Mojica. Cárdenas y Guzmán han trabajado juntos en tres ocasiones: Cochochi (2007), Jean gentil (2010), y el documental Carmita (2013), trabajos que se caracterizan por su realización con guión abierto a modificaciones sugeridas por ambos durante el proceso de filmación. En la tarde se llevó a cabo una función de gala con alfombra roja a la que asistió el director.

 

También, como parte de la Sección de Largometraje Mexicano en competencia se presentó ante la prensa Eddie Reynolds y Los Ángeles de Acero (2014), del cineasta Gustavo Moheno, en Cinépolis Morelia Centro. Esta película es el segundo trabajo de ficción del realizador, y en ella actúan Damián Alcázar, Álvaro Guerrero, Jorge Zárate, Dolores Heredia, Vico Escorcia y Sebastián Zurita, quienes asistieron a la presentación. Eddie Reynolds y Los Ángeles de Acero trata sobre un grupo de viejos rockeros que, después de 30 años sin tocar, deciden volver y recuperar la gloria sobre los escenarios. El actor Álvaro Guerrero habló sobre lo que le representó trabajar en una película que toca como tema este género musical: “Nuestro sueño de niños no era ser futbolistas sino ser estrellas de rock. Entonces gracias a esta bendita profesión se me cumplió otro de mis sueños, dar un concierto de rock.” Damián Alcázar mencionó que además de la música y la comedia en el filme, existen otros elementos que son destacables: “Lo más importantes son los seres humanos,

 

 

 

 

 

 

los valores que se manejan y la amistad. Sobre el ego, mi personaje tiene que sufrir su castigo y vergüenza frente a los amigos para poder ser nuevamente reconocido como uno de ellos.”

 

En el Teatro Rubén Romero inició el Encuentro de Realizadores Mexicanos 2014. En la primera conferencia, cuyo tema fue “Preservar nuestro patrimonio cinematográfico” representantes de archivos fílmicos nacionales e internacionales, junto con expertos en materia de formatos y procesos de preservación cinematográfica, dialogaron sobre la importancia de la conservación y el resguardo del patrimonio audiovisual. Estuvieron presentes, Alejandro Pelayo, director general de la Cineteca Nacional; Guadalupe Ferrer, directora general de la Filmoteca de la UNAM; Kim Hendrickson, colaboradora de The Criterion Collection; Mauricio Maille, director de Artes Visuales de Fundación Televisa; Nerio Barberis, miembro de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas; Viviana García Besné, creadora del Archivo Fílmico Permanencia Voluntaria; Sandra Schulberg, del Laboratory for Icon & Idiom; y Steve Seid, del Pacific Film Archive. Como moderador estuvo Jorge Sánchez, director general de IMCINE. El Encuentro de Realizadores Mexicanos se realizará del 19 al 23 de octubre y será transmitido en vivo desde el sitio web del festival.

 

Pierre Rissient, Invitado de Honor del 12° FICM presentó la película documentalMan of Cinema (2007), del director y crítico de cine Todd McCarthy, quien estuvo presente en la función que se llevó a cabo en Cinépolis Morelia Centro. Man of Cinema describe el papel fundamental que Rissient ha jugado en la cinematografía actual. En un intercambio de preguntas y respuestas, Pierre Rissient abordó sus perspectivas sobre el FICM: “Pienso que existen muchos festivales con muchas secciones y estrenos mundiales, pero para mí es más importante la calidad de las películas que se muestren. He oído mucho sobre su festival y en estos días que he pasado en Morelia, puedo afirmar que hay una relevancia en festivales de nicho como este.”

 

The Homesman (2014) del actor y director Tommy Lee Jones se estrenó en el 12° FICM, en Cinépolis Morelia Centro. A la función asistieron el productor Michael Fitzgerald y el guionista Kieran Fitzgerald. The Homesman es un westernprotagonizado por el mismo Tommy Lee Jones, además de las ganadoras del Óscar Hilary Swank y Maryl Streep. Michael Fitzgerald dijo sobre la película: “Este filme es sobre mujeres, un tema que usualmente no se trata en los westerns.” Al ser un trabajo basado en una novela homónima del escritor Glendon Swarthout, Kieran Fitzgerald habló sobre el proceso de escritura, que tardó dos años y en el cual participó Tommy Lee Jones: “Tiene un estupendo oído y sabe muy bien qué decir en las tramas; basta ver los otros trabajos que ha hecho como director y poner atención a sus diálogos, son simplemente muy buenos. Juntos intentamos ahondar lo más posible en la condición psicológica de los personajes para lograr un mayor efecto en el público.”

 

Por la tarde, en la plaza Benito Juárez del centro de Morelia se realizó un recorrido por la exposición Noir Mex,  parte del ciclo El Cine Negro Policiaco Mexicano de la Época de Oro. La visita fue guiada por Daniela Michel, directora general del FICM; Mauricio Maille, director de Artes Visuales de Fundación Televisa; y Claudia Monterde, curadora de la exhibición. Se destacó la relevancia de la exposición en una plaza pública, ya que permitirá a la gente reencontrarse con ese otro lado del cine mexicano. Monterde hizo énfasis en la importancia del aspecto fotográfico del ciclo, que se aúna a la experiencia cinematográfica.

 

 

 

 

 

 

Juliette Binoche, Invitada de Honor del 12° FICM, presentó el estreno de su más reciente película Nubes de Maria (2014). Esta obra, dirigida por Olivier Assayas, se exhibió ante la prensa en Cinépolis Morelia Centro y, posteriormente, se otorgó una conferencia a los medios, con la cual se inició el ciclo de actividades de la actriz en el FICM. Binoche habló de varios aspectos de su carrera cinematográfica, como el proceso de encarnar un personaje: “Yo no sé si una pasa de un personaje a otro o es más bien entrar en contacto con una misma de otro modo. No es que los deje sino precisamente ver otra parte de una misma.” Juliette Binoche compartió también los retos a los que se ha enfrentado en su vida profesional: “El más grande reto de mi vida actoral ha sido cada rol; cada personaje es un desafío.”

 

Por la noche se realizó la alfombra roja de la película Nubes de Maria, por la cual desfiló Juliette Binoche. Posteriormente le fue otorgada la Medalla de la Filmoteca de la UNAM por Guadalupe Ferrer, directora de esta institución. A la entrega del reconocimiento asistieron también Alejandro Ramírez Magaña, presidente del FICM; Cuauhtémoc Cárdenas Batel, vicepresidente del FICM; y Daniela Michel, directora general del FICM, quienes se mostraron honrados por tener a una actriz tan emblemática y que ha aportado tanto al cine. Al entregar la medalla, Guadalupe Ferrer destacó a nombre de la UNAM la importancia de Juliette Binoche en la industria cinematográfica: “La universidad se enorgullece en otorgar esta medalla a quien considera una actriz audaz, constructora indiscutible de personajes que desafía cánones actorales.” Juliette Binoche dijo estar muy conmovida por el recibimiento del público y el galardón, pues guarda un sincero cariño por México, ya que su padre vivió aquí durante un tiempo. Antes de proyectarse la película cerró con una frase que le ganó la ovación de la audiencia: “El cine también es educación.”

 

Otras películas presentadas por sus directores en el 12° FICM fueron: We Come as Friends (2014), de Hubert Sauper; Dostoevsky’s Travels (1991), de Pawel Pawlikowski (Invitado de Honor); Carmel (2009), de Amos Gitai (Invitado de Honor); y White Shadow (2013), de Noaz Deshe. Además, Catch Me Daddy (2014), del cineasta Daniel Wolfe, fue presentada por Will Massa, gerente del Senior Film Programme del British Council Film.

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Inaugura el 12º Festival Internacional de Cine de Morelia

 

• Alejandro González Iñárritu presentó Birdman o (La inesperada virtud de la ignorancia), la película de inauguración de la decimosegunda edición del FICM.
• En la alfombra roja desfilaron personalidades como Jorge Sánchez, Daniel Giménez Cacho, Damián Alcázar, José María Yazpik, Johanna Murillo, Lynn Fainchtein, Michael Nyman, entre otras.
• Hoy el FICM publicó la Selección de Cortometraje Mexicano en Línea, disponible enwww.seleccionenlineaficm.com 

La decimosegunda edición del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) comenzó sus actividades con la conferencia de prensa de la película Birdman o (La inesperada virtud de la ignorancia) en las instalaciones del Centro Cultural Universitario. El extraordinario director mexicano Alejandro González Iñárritu discutió su obra acompañado por Alejandro Ramírez Magaña, presidente del FICM y Daniela Michel, directora general del FICM.

 

En la conferencia de prensa, González Iñárritu habló de su película en el contexto de la época actual, en donde las redes sociales provocan una necesidad de validación por parte de todo el mundo: “Hay casi una enfermedad de la popularidad ahora infectada en toda la sociedad”. Sobre Emmanuel Lubezki, director de fotografía del filme, González Iñárritu elogió su trabajo, además de compartir la experiencia de su participación en Birdman: “Me pareció que evidentemente su colaboración era esencial porque maneja un dominio del lenguaje muy arraigado que ha desarrollado mucho con Alfonso Cuarón”. Para finalizar, el director comentó la importancia de la aportación de Michael Keaton: “Es uno de los pocos actores que puede navegar entre el drama y la comedia. Hay una cuestión de una meta realidad que agrega al haber sido él este personaje en la vida real”.

Posteriormente se llevó a cabo la alfombra roja del 12º FICM en Cinépolis Escala Morelia (antes Plaza Morelia), con la narración del conductor y crítico de cine Oscar Uriel y transmitida en vivo desde el sitio del festival. Por los pasillos del recinto desfilaron frente a la prensa y el público personalidades del medio cinematográfico como Jorge Sánchez, director del IMCINE; Guadalupe Ferrer, directora de la Filmoteca de la UNAM; Mauricio Maille, director de Artes Visuales de Fundación Televisa; el actor José María Yazpik; la actriz Johanna Murillo; la productora Lynn Fainchtein; el compositor de música para cine Michael Nyman y el agregado audiovisual de Francia en México Jean-Christophe Berjon. También asistieron el Invitado de Honor Pierre Rissient y la Invitada Especial Lina Todd, así como algunos de los jurados, entre ellos el actor Daniel Giménez Cacho.

 

 

 

 

 

En la ceremonia de inauguración participaron Salvador Jara Guerrero, gobernador de Michoacán; Alejandro Ramírez Magaña, presidente del FICM; Cuauhtémoc Cárdenas Batel, vicepresidente del FICM; Daniela Michel, directora general del FICM; y el director Alejandro González Iñárritu. El evento fue conducido por el director y productor cinematográfico Roberto Fiesco.

 

Alejandro Ramírez Magaña, quien habló en representación del FICM, saludó a las autoridades municipales y estatales, a instituciones cinematográficas y culturales de México, a los principales patrocinadores del festival y a las productoras y distribuidoras cinematográficas participantes. Agradeció a todo el equipo del FICM por el talento y entusiasmo emprendidos a lo largo de sus doce años. Mencionó algunas de las actividades, eventos y secciones que tendrán lugar durante el 12º FICM, como la Selección Oficial (compuesta por 12 largometrajes, 24 documentales, 41 cortometrajes mexicanos y 10 películas michoacanas); la Selección de Cortometraje Mexicano en Línea (compuesta por 19 cortometrajes que pueden ser vistos en Internet, gratis en todo el mundo) y el homenaje al célebre compositor michoacano Chucho Monge, autor de la emblemática canción “México lindo y querido”, que musicaliza el spot de la presente edición.

 

Después, Ramírez Magaña anunció la próxima presencia en Morelia de Thierry Frémaux, delegado general del Festival de Cannes; mencióno a cada uno de los jurados del 12º FICM, a los Invitados Especiales y a los cuatro Invitados de Honor: Juliette Binoche, Amos Gitai, Pawel Pawlikowski y Pierre Rissient, quien estuvo presente en la ceremonia.

 

Finalmente, el presidente del festival dio la bienvenida al Invitado Especial del 12º FICM, Alejandro González Iñárritu, quien subió al pódium para presentar Birdman. Esta es la segunda vez que este realizador mexicano abre una edición del Festival de Cine de Morelia, ya que Biutiful (2010) fue la película inaugural del 8º FICM. Antes de la exhibición de Birdman, González Iñárritu habló de su trabajo en esta película, la cual considera su mejor experiencia hasta este momento y con la que pretende, en sus palabras, “explorar la naturaleza de la identidad del ser humano”, por medio del humor hacia uno mismo.

 

De modo paralelo a las actividades de inauguración de su decimosegunda edición, el FICM publicó hoy su Selección de Cortometraje Mexicano en Línea. Los 19 cortometrajes están disponibles en el sitio www.seleccionenlineaficm.com, donde el público podrá votar por su favoritos del 17 al 23 de octubre de 2014. Los invitamos a compartir los cortometrajes con el hashtag #cortosenlíneaficm.

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Participación del Festival Internacional de Cine de Morelia en el Festival de Cine de Sarajevo 201

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México será el país invitado del 20º Festival de Cine de Sarajevo.

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Daniela Michel será miembro del jurado internacional.

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El festival inciará con una función deAmores perros.

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Se mostrará programa de cortometrajes del 11º FICM.

 

 

El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), que del 17 al 26 de octubre de 2014 celebrará su decimosegunda edición, se complace en anunciar que gracias a una alianza entre el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) y el Festival de Cine de Sarajevo, México será el país invitado de la edición número 20 de este festival, que se llevará a cabo del 15 al 23 de agosto de 2014. El prestigioso certamen europeo exhibirá algunas de las mejores obras del cine nacional contemporáneo, incluyendo un programa de cortometrajes del 11º FICM.

 

Además, Daniela Michel, directora general del FICM, participará en Sarajevo como miembro del jurado internacional. Éste será presidido por Béla Tarr, Invitado Especial del 9º FICM, fundador y director del programa Film Factory en la Universidad de Sarajevo y uno de los más grandes cineastas de nuestros tiempos. Al respecto, Daniela Michel declaró: “Es un honor extraordinario estar en el mismo jurado que Béla Tarr, a quien considero un genio del cine y quien se ha convertido, desde que vino a Morelia en 2011, en un verdadero amigo. Aunque nunca he asistido al festival de Sarajevo, he visitado la ciudad y Film Factory, la escuela de Béla Tarr, la cual me impresionó por su excelencia. El Festival de Cine de Sarajevo tiene una gran reputación desde su primera edición, en la que participó Alfonso Cuarón con La Princesita (1995). Estoy muy emocionada de participar como jurado.”

 

Mirsad Purivatra, el director del Festival de Cine de Sarajevo, explicó la relevancia de recibir a México como país invitado: “En los últimos años el cine mexicano ha demostrado ser, no sólo una rica industria creativa, sino también una sólida plataforma donde la diversidad, identidad y originalidad coexisten para ofrecer contenidos audiovisuales de alta calidad.”

 

El festival iniciará con una función de Amores perros (2000), de Alejandro González Iñárritu. “Esta será una gran oportunidad de tener la experiencia de ver una película que ha sido un verdadero parteaguas, la cual dio inicio a una nueva ola de cine mexicano, además de permitirnos descubrir las nuevas corrientes del vibrante paisaje cinematográfico mexicano”, comentó Purivatra. Gael García Bernal asistirá a la ceremonia de inauguración del festival, en donde recibirá un Corazón Honorario de Sarajevo en reconocimiento a su trayectoria.

 

 

 

 

 

 

 

El programa de cortometrajes del 11º FICM que se mostrará en el Festival de Cine de Sarajevo está compuesto por:

 

- La banqueta, de Anaïs Pareto Onghena (Mejor Cortometraje de Ficción)
- La casa triste, de Sofía Carrillo (Mejor Cortometraje de Animación)
- Las montañas invisibles, de Ángel Linares (Mejor Cortometraje Documental)
- Jerusalén, de Alicia Segovia Juárez (Premio Especial Studio 5 de Mayo)
- Aningaaq, de Jonás Cuarón (Selección Oficial)
- Porcelana, de Betzabé García (Selección Oficial)

 

Otras películas mexicanas que se presentarán en Sarajevo 2014 son Güeros, de Alonso Ruizpalacios, ganadora del Premio a la Mejor Ópera Prima en la Berlinale 2014, así como el Premio a Mejor Cinematografía y una Mención Especial en el Festival de Cine Tribeca 2014; Workers, de José Luis Valle, ganadora del Premio a Mejor Película en el Festival Internacional de Cine Latinoamericano de Biarritz 2013 y Mejor Largometraje Mexicano en el FICM 2013; La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez, que ha recibido más de 45 premios incluyendo el premio Gillo Pontecorvo, el premio Un Certain Talent y una mención especial Francois Chalaisen el Festival de Cannes 2013, así como Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano, Premio del Público y Premio Guerrero de la Prensa en el FICM 2013; y El cuarto desnudo, de Nuria Ibáñez, Mejor Documental Realizado por una Mujer y Mejor Largometraje Documental en el FICM 2013.

 

El mexicano José Luis Valle también participará en Sarajevo en el mercado de coproducción CineLink, con su proyecto en desarrollo Operación: Baby. En Sarajevo Talents, el taller para cineastas emergentes organizado por el festival, Eugenio Caballero, quien ganó un Óscar por su trabajo en El laberinto del fauno (2006), de Guillermo del Toro, compartirá su experiencia como diseñador de producción.

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