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21/1/15

La Vida es Sueño, Auto sacramental

La evolución geométrica del hombre y su redención a traves de la fusión del Son Jarocho y el Barroco en el Esparanza Iris.

Por  Charly de Balzac.

La compañía Teatro de Ciertos Habitantes, dirigida por Claudio Valdés Kuri, lleva al Teatro de la Ciudad Esperanza Iris la obra La Vida es Sueño. Auto sacramental, de Pedro Calderón de la Barca, con una propuesta que mezcla lo barroco con lo contemporáneo. A partir del 15 de febrero proximo. Se trata de un montaje multidisciplinario basado en principios alquímicos, geometría sagrada, danzas rituales, música barroca y tradicional mexicana, interpretado por 14 talentosos actores-bailarines-cantantes-instrumentistas, todos varones.
Calderón de la Barca escribió La Vida es Sueño en 1935 y 40 años después, convertido al sacerdocio, la reescribe como Auto sacramental, en una obra cuya anécdota principal tiene que ver con el libre albedrío, pero en la que eleva los personajes originales de carne y hueso a figuras filosóficas; por ejemplo, al príncipe de Polonia lo convierte en el hombre y al rey en el poder.  Para Claudio Valdés Kuri se trata de uno de los textos más fascinantes y desconocidos escritos en el idioma español. En conferencia de prensa, el director de teatro refirió que Calderón de la Barca resume en un drama, de cerca de dos horas, la historia teológica de la humanidad y va pasando por los capítulos principales de ésta: el génesis, la caída del ángel, el surgimiento del hombre, la expulsión del paraíso y la redención por medio de los sacramentos. El resultado, dijo, es un tratado alquímico que uno pensaría que sólo en el contexto religioso se podría comprender, pero está lleno de un conocimiento hermético sorprendente en el que plantea el viaje iniciático del héroe, el cual desde los tiempos de los egipcios se cumple siempre por igual: el iniciado debe recorrer su camino pasando a través de puertas o los cuatro elementos. En la alquimia, estos espacios equiparan al elemento tierra con el cuerpo material, al agua con el cuerpo emocional, al aire con el pensamiento y al fuego con el espíritu o el componente transmutador. “Son cuatro estados que todos pasamos, consciente o inconscientemente, porque está hablando de nuestro camino evolutivo, donde el héroe es el propio ser humano”, afirmó. De acuerdo con Valdés Kuri, estas puertas alquímicas o herméticas permitieron a la compañía comprender el texto en su dimensión esencial y universal, pero también le dio pretextos para la puesta en escena. En este sentido, la geometría sagrada —que muestra la evolución del hombre a través de trazos geométricos—, es representada con danzas geométricas que van mostrando la evolución del personaje. Para ello, se incluyeron algunas piezas musicales barrocas mexicanas con polifonía europea, del tiempo en que Calderón de la Barca escribía su gran obra, entre las que se encuentran textos en náhuatl y quechua. Hacia el final de la obra, ese tinte barroco se va poniendo cada vez más actual a través de lo tradicional, gracias a la utilización del son jarocho, porque éste tiene la misma métrica que el verso de Calderón de la Barca y porque el género musical en su tradición actual conserva los mismos instrumentos del son mexicano en su periodo virreinal barroco. Así, el montaje es un juego entre lo barroco y lo contemporáneo, con un elenco masculino de 14 actores que al mismo tiempo que interpretan al personaje, tocan, cantan y zapatean. Y ya que la austeridad de artificios predomina, se da relevancia al texto y al exigente desempeño interdisciplinario de los intérpretes. La puesta en escena se estrenó en marzo de 2014 durante el Festival del Centro Histórico y, tras una breve temporada de ocho funciones en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris bajará el telón en la Ciudad de México en la edición 2015 del mismo festival, con una exhibición en el Templo de Santo Domingo. Luego la compañía iniciará una gira internacional. La Vida es Sueño. Auto sacramental tiene propuestas para ir a Colombia, Ecuador, Perú, Brasil, Alemania, Estados Unidos y Canadá. Valdés Kuri adelantó que para cada foro hay formatos y versiones distintas de la obra, ya que además de las características físicas de cada espacio, el público transforma el resultado teatral. En el caso del Teatro de la Ciudad, dijo, es un foro genial porque su “acústica maravillosa” brinda mayores posibilidades para el formato del montaje. Fundada en 1997, la compañía Teatro de Ciertos Habitantes ha realizado sólo ocho producciones en 17 años, pues se caracteriza por realizar un trabajado profundo de exploración y producción. La Vida es Sueño. Auto sacramental se presenta los días jueves 5 y 12 de febrero, a las 20:30horas; viernes 6 y 13, a las 20:30 horas; sábados 7 y 14, a las 19:00 horas, y domingos 8 y 15, a las 18:00 horas, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris (Donceles 36, Centro Histórico).

20/1/15

Un viaje iniciático en el que el Hombre enfrentará su propia Sombra hasta alcanzar la claridad

***La Vida es Sueño Auto sacramental es elmás reciente proyecto interdisciplinario de Teatro de Ciertos Habitantes, compañía dirigida por Claudio Valdés Kuri

***Después de una exitosa temporada de 50 funciones con localidades agotadas en el Teatro El Galeón, se presenta con una breve temporada en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris

El Teatro de la Ciudad Esperanza Iris del Sistema de Teatros de la Secretaría de Culturade la Ciudad de México abre sus puertas para la propuesta interdisciplinaria La Vida es Sueño Auto sacramental, del 5 al 15 de febrero, ocho únicas funciones.

La Vida es Sueño Auto sacramental es el octavo y más reciente proyecto de Teatro de Ciertos Habitantes, compañía dirigida por Claudio Valdés Kuri dedicada a la investigación y creación escénica con más de 17 años de trayectoria, que se ha presentado con enorme éxito en los festivales y foros más importantes de los cinco continentes y ha recibido múltiples reconocimientos de la crítica especializada.

El auto sacramental La Vida es Sueño escrito por Pedro Calderón de la Barca en el año 1674, es muy poco conocido, a diferencia del drama homónimo realizado 38 años antes. El texto se erige como un sorprendente tratado alquímico, nutrido del más profundo conocimiento hermético.

En él se sugiere un viaje iniciático, tal como lo describen las sagas del hermetismo, desde la antigüedad hasta el presente: el tránsito obligado del aspirante que, en pos de conocimiento se somete a diversas pruebas. Una aventura interioren la que el Hombre tendrá que enfrentar su propia Sombra hasta alcanzar la claridad.

En este auto sacramental, Calderón sintetiza la historia teológica bíblica de manera magistral: la creación del universo, la caída del ángel, el surgimiento del hombre, la expulsión del paraíso, la redención por medio del perdón y la instauración de los sacramentos. Este drama filosófico resulta una provocación a ver más allá de lo inmediato, a buscar significados originales en símbolos que parecieran conocidos para algunos y obsoletos para otros.

La austeridad de artificios predomina en este montaje, se le da relevancia al texto y al exigente desempeño interdisciplinario de los intérpretes. Se utiliza el teatro en su totalidad, se desdibuja el límite entre público y actores.

Inspirada en diversos conceptos alquímicos, como la geometría sagrada o la numerología, la puesta en escena despliega elaborados tránsitos rítmico-geométricos. Una sofisticada iluminación delimita y transforma el espacio, lo que enfatiza el carácter alegórico de la obra.

El elenco está constituido por 13 talentosos intérpretes masculinos que conforman un inusual ensamble de actores-músicos-bailarines-cantantes. Las danzas e instrumentos utilizados en la obra han sido seleccionados cuidadosamente, van del periodo virreinal barroco mexicano hasta las expresiones tradicionales contemporáneas acercando esta obra cumbre del idioma español al más diverso público actual.

Después de varias giras nacionales y antes de comenzar con el ciclo de presentaciones internacionales La Vida es Sueño Auto sacramental se presenta en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris (Donceles 36, Centro Histórico) durante el mes de febrero los días jueves 5 y 12, a las 20:30 horas; viernes 6 y 13, a las 20:30; sábados 7 y 14, a las 19:00, y domingos 8 y 15, a las 18:00 horas.

Boletos en taquilla y en el sistema Ticketmaster. Localidades: 127 pesos, entrada general. 50% de descuento a estudiantes, maestros, militares, INAPAM y trabajadores de gobierno.

Para consultar la programación completa del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, visite la página:www.teatros.cultura.df.gob.mx

Enero, mes de Teatros Ciudad de México, escenariosquerenuevan.

Elo Touch apoya a su canal en la cuesta de enero

Con más de 40 millones de equipos funcionando en todo el mundo, elegantes, intuitivas, de respuesta inmediata y de fácil uso, Elo genera interesantes promociones especiales en sus productos básicos.

Elo Touch se posiciona como líder global del mercado de pantallas táctiles, sus soluciones están pensadas literalmente para ser tocadas una y otra vez en ambientes públicos, pensando en esto y la siempre escabrosa cuesta de enero, Elo Touch coloca a su computadora 15E1 serie E que es una solución touch reforzada y elegante para ventas como un equipo económico y con promociones especiales para esta temporada de inicio de año. La 15E1 ocupa un espacio pequeño y ha sido creada para entornos hoteleros y de ventas en los que su aspecto delgado y elegante complementa la decoración y el ambiente. La computadora touch es un sistema all-in-one que permite ahorrar espacio, cuenta con una pantalla wide touch de 15“ cero bizel, al mismo precio y del mismo rendimiento que el de un equipo de monitor y computadora personal separados. Está diseñada para colocarse sobre una gaveta de cajero o puede montarse sobre la pared o en un soporte, dependiendo de las necesidades de instalación.

Soluciones básicas a tu alcance

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COSTA GAVRAS INAUGURA CICLO EN CINETECA NACIONAL

  • Después de recibir la medalla Cineteca Nacional en el Festival de San Cristóbal de las Casas, el director presenta un ciclo integrado por 8 películas   

 

  • La cinta inaugural El capital, es un ejemplo de las preocupaciones políticas que destacan en su filmografía  

 

Siendo el primer merecedor de la medalla Cineteca Nacional, con la cual se rinde homenaje a la trayectoria de cineastas internacionales, el director franco-griego Konstantinos Gavras inauguró el ciclo "Costa Gavras, Medalla Cineteca Nacional" que arrancó con su más reciente entrega, El capital (Le capital, Francia, 2012).

 

"Le hemos dado la primer medalla de la Cineteca Nacional al señor Costa-Gavras por su extraordinaria carrera cinematográfica". afirmó el director de la Cineteca Nacional Alejandro Pelayo.

 

Asimismo, el cineasta declaró sentirse muy cercano a México, ya que durante la realización de la cintaDesaparecido (Missing, Estados Unidos, 1982), vivió durante 5 meses en la Ciudad de México, residencia que calificó como una experiencia formidable ya que se vio rodeado por técnicos, actores y actrices mexicanos de una calidad altísima, según sus propias palabras.

 

El realizador continuó compartiendo detalles sobre su experiencia del rodaje en México y de cómo se llevó a cabo el trabajo detrás de cámaras para recrear tanques de guerra, realizados con madera e ingenio mexicano. 

 

Como parte del reconocimiento hecho por la institución, el ciclo a exhibirse cuenta con ocho títulos, los cuales se consideran los más representativos de la carrera de Costa-Gavras que comenzó en la década de los 60.

 

Entre los títulos se encuentra la galardonada con dos Premios Óscar en 1970 al Mejor montaje y a Mejor película extranjera, Z  (Francia-Argelia, 1969), la ganadora del premio Naciones Unidas otorgado por los premios BAFTA en 1974, Estado de sitio (État de siège, Francia-RFA-Italia, 1972) así como el multipremiado largometrajeDesaparecido (Missing, EUA, 1982).

 

Sobre la película inaugural, Alejandro Pelayo mencionó que en los últimos tiempos el realizador egresado del Instituto de Altos Estudios Cinematográficos (IDHEC), ha destacado por desarrollar temáticas en torno al desempleo y la crisis económica. Igualmente, resaltó las constantes preocupaciones políticas en su filmografía: "con la misma fuerza que denunció la dictadura de los años 70 cuestionó las purgas estalinistas en la Checoslovaquia de principios de los 70".

 

De igual manera, Costa Gavras explicó el argumento de El capital, señalando al dinero como un personaje que juega un papel muy importante en nuestra sociedad y el cual ha tomado mayor protagonismo en los últimos 25 años; "el dinero cambia a la gente y a los políticos, los políticos dejan de preocuparse por lo social y se enfocan en la economía", externó .

 

Dicha visión crítica también es visible en Amén (Francia-Alemania-Rumania-EUA, 2002) filme que recrea el nazismo y muestra la reacción de aquellos que convivieron con el horror nazi y se atrevieron a alzar la voz contra las atrocidades. 

 

Finalmente, el director del recinto expresó: "Con mas de 50 años de carrera, Costa Gavras es un referente en el cine internacional, un cineasta que ha sabido como pocos conciliar sus intereses y su compromiso político con el espectáculo, de tal manera que llega a un amplio público al que no solamente hace pensar sobre los problemas del mundo, sino que atrapa y entretiene".

 

La confesión (L’aveu, Francia-Italia, 1970) y Mucho más que un crimen (Music Box, 1989) también forman parte de este ciclo. Para mayor información consulte cartelera en: www.cinetecanacional.net

 

Costa Gavras (Ian Sebelius/Cineteca Nacional)

El Premio Sor Juana abre su convocatoria 2015

La Feria Internacional del Libro de Guadalajara presentó las bases para la edición del galardón que premia novelas escritas por mujeres, y que el año pasado fue entregado a Inés Fernández Moreno por su libro El cielo no existe

 

Desde que en 1993 reconoció a la mexicana Angelina Muñiz-Huberman como su primera ganadora hasta su anterior edición, ganada por la argentina Inés Fernández Moreno por su novela El cielo no existe, el Premio de Literatura Sor Juan Inés de la Cruz ha sido una plataforma para el trabajo de las autoras en lengua española. Hoy se abrió la convocatoria 2015 de este galardón, dotado con un estímulo económico de diez mil dólares estadounidenses.

 

Concebido y bautizado por la escritora nicaragüense Milagros Palma en 1993, el Premio de Literatura Sor Juana Inés de la Cruz es convocado por la Feria Internacional del Libro de Guadalajara. En su edición 2015 podrán participar autoras de cualquier nacionalidad, con una novela publicada originalmente en español entre enero de 2014 y abril de 2015de una extensión mínima de 120 páginas y cuyo tiraje haya sido de por lo menos mil ejemplares.

 

Las obras pueden ser presentadas al premio por cualquier institución cultural, educativa y editorial, o por la propia autora. No podrán participar los libros que hayan concursado en ediciones anteriores. Paraconcursar deberán enviarse seis ejemplares impresos de la novela, así como un sobre aparte que incluya el currículo y un CD con una fotografía de la escritora en alta resolución (300 dpi en formato JPG), además de una hoja con los datos personales que permitan su localización.

 

Los trabajos se recibirán en las oficinas de la Feria Internacional del libro de Guadalajara (Alemania 1370, colonia Moderna, Guadalajara, Jalisco, México. CP 44190) hasta el 30 de abril de 2015, fecha de cierre de la convocatoria. Sólo participarán las obras recibidas hasta ese día y aquellas cuyo sello postal sea anterior al 15 de abril y lleguen antes del 15 de mayo de 2015.

 

El jurado del Premio Sor Juana Inés de la Cruzestará integrado por tres reconocidos escritores o críticos literarios del continente americano y su fallo, que será inapelable, se dará a conocer el 2 de noviembre de este año. El premio  incluye la presentación de la escritora ganadora, el 2 de diciembre en el marco de la edición número 29 de la Feria Internacional de Libro de Guadalajara.

 

Las escritoras que han obtenido el premioanteriormente son Angelina Muñiz-Huberman (1993),Marcela Serrano (1994), Tatiana Lobo (1995), Elena Garro (1996), Laura Restrepo (1997), Silvia Molina(1998), Silvia Iparraguirre (1999), Cristina Rivera Garza(2001 y 2009), Ana Gloria Moya (2002), Margo Glantz(2003), Cristina Sánchez-Andrade (2004), Paloma Villegas (2005), Claudia Amengual (2006), Tununa Mercado (2007), Gioconda Belli (2008), Claudia Piñeiro(2010), Almudena Grandes (2011)Lina Meruane (2012),Ana García Bergua (2013) e Inés Fernández Moreno(2014).

 

 

Descargue la convocatoria del Premio Sor Juana Inés de la Cruz en este enlace