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25/11/08

3ª Muestra de Artes Escénicas de la Ciudad de México

Bienvenidos(Welcome) Web-Site www.informanet1.com Director General: Erasmo Martínez Cano… Comentarios y sugerencias, Editor: Erasmo Martínez / Javier Tlatoa ( portal@informanet1.com ) ( erasmocano@gmail.com )

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Teatro-Danza-Música

Ø Del 1 al 30 de noviembre, 29 compañías, 10 foros, 100 funciones.
Ø Teatro de la Ciudad, Teatro Benito Juárez, Teatro Sergio Magaña, Teatro Isabela Corona, Teatro Carlos Pellicer, Foro Ollin Khan, Museo de la Ciudad de México, Faro se Oriente, Auditorio del IPN.

La Secretaría de Cultura del Distrito Federal, a través del Sistema de Teatros de la Ciudad de México informa de las actividades de este banquete cultural de artes escénicas por cada semana del mes de noviembre en que tiene duración la muestra. La entrada a todas las funciones son GRATUITAS a excepción de las realizadas en el Teatro de la Ciudad, las cuales tienen un costo de $60 pesos.

Semana 4
Del 25 al 30 de noviembre

HNUY ILLA
Autor (Poesía): Joseba Sarrionandia
Coreografía: Jon Maya
Dirección y Guión: Mireia Gabilondo
I: Vanessa Castaño, Eneko Gil, Ibon Huarte, Jon Maya, Alain Maya, Urko Mitxelene, Nerea Vesga.
País: Vasco
Género: Danza
Compañías Kukai & Tantakka

Este es el nuevo espectáculo que presenta conjuntamente la compañía de danza KUKAI y TANTTAKA teatro. Un paso más en el camino emprendido con sus dos obras anteriores, 1937, Por las sendas del recuerdo y OTEhITZAri BIRAKA. Hnuy Illa es un espectáculo basado en la poesía del escritor Joseba Sarrionandia, en algunos poemas recogidos de su libro Hnuy illa nyha majah yahoo (Cuídate siempre mucho, mi querido Yahoo). Versos sugerentes y narrativos que se recitan, se cantan o se intuyen.

Teatro de la Ciudad
Donceles 36, Centro Histórico, Metro cercano: Allende y Bellas Artes. Tel. 5510-2197
Martes 25 y miércoles 26, 20:30hrs.
Costo: $60 pesos general.

PLATAFORMA ESCÉNICA VASCA

EL EVANGELIO SEGÚN CLARK

A y D: Richard Viqueira
I: Mauricio E. Galaz, Waldo Facco, Carlos Valencia, Richard Viqueira
País: México
Género: Teatro
Compañía Kraken Teatro

¡Extra, Extra, noticia de última hora: Jesucristo se enfrenta contra el Superhéroe más famoso de todos los tiempos! ¿El campo de batalla? Nuestra propia historia universal. Una mezcla de comic, sabroso capitalismo y table dance. Para hombres de fe con amplio criterio.

Planteado a manera de lucha de clases entre Jesucristo y el Superhéroe más famoso de todos los tiempos. Una comedia, a todas luces, sacrílega y políticamente incorrecta.
Toda la obra ocurre en un columpio urbano, de esos que es frecuente encontrar en parques de nuestra paupérrima ciudad o abandonado en algún callejón y en donde pasan el tiempo lo mismo un grupo de niños que una tribu urbana o en donde algunos novios aprovechan del romántico vaivén del juego para declararse su amor.

La obra es una especie de Table Dance Narrativo: hacemos uso de técnicas características de este ejercicio lúdico-sadomasoquista para adultos, para recrear de este modo, una historia evangélica pornográfica y politizada.

Es una epopeya herética que contrasta en apología y magnitud con las epopeyas evangélicas a través del collage escénico: comic, teatro épico, danza, trapecismo, ópera y teatro musical se reúnen para pitorrearnos de todo en lo que creemos en materia de fe y finanzas.

MultiForo Ollin Kan
Av. San Fernando, esquina Juárez, Tlalpan Centro. Del. Tlalpan. Tel. 5485 9048
Martes 25, 20hrs.
Teatro Sergio Magaña
Sor Juana Inés de la Cruz 114, Col. Santa María la Ribera. Metro cercano: San Cosme. Tel/Fax 5547-0931
Viernes 28, 19hrs.
Entrada libre

DESCOMPOSICIÓN

A y D: Alfonso Cárcamo
I: Antonio Rojas y Mario Eduardo D’ León.
Intervención sonora: Arthur Henry Fork
País: México
Género: Teatro

La vida no termina con la muerte, puede terminar antes... Dedicada a los Seres Comunes.
Descomposición es la trágica historia de dos amigos que se enfrentan a una sociedad clasicista, y las decisiones que llevan a uno de ellos a sacrificarse por el otro. Los actores que interpretan a Carlos y Francisco tratan de distinguir la línea entre la realidad y la ficción y descubren, junto con sus personajes, que el alma de todo ser humano sufre un proceso de descomposición.

Teatro Isabela Corona
Eje Central Lázaro Cárdenas 445, Unidad Nonoalco-Tlatelolco, Tel. 5782 1636
Martes 25, 20hrs.
Entrada libre

PEQUEÑAS CERTEZAS

A: Bárbara Colio
D: Claudia Ríos
I: Pilar Padilla, Roberto Campos, Eduardo Canto, Sheila Flores, Angelina Peláez, Amanda Farah, Edgar Parra, Matías Gorlero, Janet Maggi.
País: México
Género: Teatro

Dividida en cinco escenas, cuatro de ellas nombradas como momentos del proceso fotográfico: exposición, revelado, imagen velada, impresiones. “Colio” nos introduce en un viaje hacia la búsqueda de un hombre desaparecido y, a través de su recuerdo, el reencuentro con la propia identidad, la capacidad de actuar, proyectar y comprometerse con la existencia por parte de los personajes implicados en su búsqueda. Desde el comienzo nos vemos envueltos dentro de la trama argumental de forma vertiginosa, no hay tiempos muertos. Todos los personajes se encuentran inmersos de forma igualmente activa en el conflicto colectivo y personal, lo que la convierte en una obra de marcado carácter coral. Obra ganadora del premio María Teresa León 2004 otorgado en España.

“El texto dramático se basa en la búsqueda del desaparecido Mario por parte de su citadina novia y el encuentro con los hermanos en Tijuana, pero es mucho más que el misterio de su proceder, que se va develando poco a poco y de su destino que queda en suspenso. Es la necesidad de un testimonio que dé certeza de su imagen y su existencia”. Olga Harmony

Teatro Sergio Magaña
Sor Juana Inés de la Cruz 114, Col. Santa María la Ribera. Metro cercano: San Cosme. Tel/Fax 5547-0931
Miércoles 26 y jueves 27, 19hrs.
Entrada libre

EL FLORIDO PENSIL

A: Andrés Sopeña
D: Fernando Bernués y Mireia Gabilondo
I: Enrique Díaz de Rada, Zorion Eguileor, Julio Perugorria, Patxi González, José Ramón Soroiz.
País: Vasco
Género: Teatro
Compañía Tanttaka Teatroa

Cuenta las vicisitudes de una cuadrilla de muchachos sometidos a la absurda e ilógica brutalidad del sistema educativo de la España de la postguerra. Incluye una variada avifauna de personajes en los que se mezclan héroes del cine y del cómic, casposos maestros, jovencitos más o menos espabilados, curas de aliento tonante... Representada por cinco actores adultos, que se ocupan de todos los personajes, representan el sufrimiento en sus carnes de la des(educación) nacional católica. Un repaso a la infancia que incluye una buena dosis de canciones, sintonías, NO-DOS, y otros elementos que han caracterizado el caldo de cultivo de nuestra “educación sentimental”.

Teatro de la Ciudad
Donceles 36, Centro Histórico, Metro cercano: Allende y Bellas Artes. Tel. 5510-2197
Jueves 27 y viernes 28, 20:30hrs.
Costo: $60 pesos general.

PLATAFORMA ESCÉNICA VASCA

VELOVÉ (LOVE)

D: Marcos Ariel Rossi y Carmen Madrid
C: Marcos Ariel Rossi
I: Daniela Armenta, Yanniré Gaitán, Paula Rechtman, Marcos Sánchez, Hugo Molina.
Voz: Julio Cortázar
País: México
Género: Danza
Compañía Fóramen M. Ballet

Danza que invita a la acción… hablar de quienes somos es hablar del grupo que somos. Saber descifrar donde renunciamos, donde seguimos. Existir aquí y ahora en una suerte de presente radical. Ser uno en un ajedrez de seres. Tal vez ser único.

Sinopsis: Es una danza Física que involucra una gran cantidad de energía puesta en los sentidos. El pulso a través de la imagen se vuelve ritmo. Son 5 personajes que nunca salen de escena y se conectan en sus textos a través de gestos y estímulos que provocan el movimiento. Te veo porque te siento, El velo vé. La voz de Cortázar, el montaje musical, silencio, hielo y el deshielo de cada uno estructuran un enfoque dramático, desaforado y cotidiano que hacen de esta obra un acto poético y vigoroso.

Teatro Isabela Corona
Eje Central Lázaro Cárdenas 445, Unidad Nonoalco-Tlatelolco, Tel. 5782 1636
Jueves 27 y viernes 28, 20hrs.
Entrada libre

LATIDOS

C: Jon Maya
I: Eneko Gil, Ibon Huarte, Alain Maya, Jon Maya, Urko Mitxelena.
País: Vasco
Género: Danza
Compañías Kukai & Logela

El espectáculo que se presenta a continuación nace tras la propuesta realizada por El Festival de Teatro de Calle de Valladolid. El espectáculo une a dos compañías: Compañía de danza Kukai y Logela multimedia. “Latidos” une dos disciplinas: danza y multimedia. Imagen, sonido, audiovisuales… se unen con la danza tradicional vasca de carácter contemporáneo. Kukai utiliza la danza tradicional vasca como herramienta para crear espectáculos contemporáneos y realizar fusiones con otros lenguajes artísticos. Logela trabaja en el ámbito de la imagen y el sonido y por medio de estas disciplinas lo hace en diferentes proyectos. Ahora, “Latidos” une los dos proyectos en uno. Tradición y modernidad se funden en un mismo espectáculo. Danza y nuevas tecnologías al servicio de “Latidos”, una coproducción del Festival de Artes de la Calle de Valladolid, de la Feria de Teatro de Donostia-San Sebastián y del Departamento de Cultura del Gobierno Vasco.

Danza al Aire Libre
Calle Dr. Mora, esquina con Av. Juárez, Centro Histórico. Frente a la Alameda Central (a la altura del Hotel Sheraton Centro Histórico).
Jueves 27 y viernes 28, 19:30hrs.
Entrada libre

PLATAFORMA ESCÉNICA VASCA

¡VIVA FLAMENCO!

“Mujer viento, mujer arena, mujer libre”

D y C: Leticia Cosío
I: Leticia Cosío, Omar Castillo, Mariana Landa, Claudia Clavería, Ana Rodríguez y Tere Jimeno en el baile; José Miguel Moreno, Jairo Quintana y Amalia Romero en el cante;
País: México
Género: Danza, Espectáculo multidisciplinario
Compañía ¡Viva Flamenco!

El espectáculo está formado por bailaores, músicos y actores profesionales de gran talento y experiencia, egresados de las mejores escuelas de música, actuación y danza flamenca, tanto de México como de España, y Estados Unidos, tal es el caso de Leticia Cossío, ganadora del premio “Revelación como la Mejor Bailaora Flamenca del 2003”, otorgado por la Asociación Latinoamericana de Profesionales de Prensa, Radio y Televisión. Conforman esta presentación 10 artistas en escena, entre bailaores, cantaores y músicos.

Auditorio “A” Centro Cultural Jaime Torres Bodet del IPN
Av. Wilfrido Massieu s/n casi esq. Av. Instituto Politécnico Nacional. Unidad Profesional "Adolfo López Mateos", Zacatenco. Del. Gustavo A. Madero. Metros cercanos: Lindavista (L6), Politécnico (L5) Deportivo 18 de marzo (L3) e Indios Verdes (L3).
Viernes 28, 19hrs. Presentando “Mujer viento, mujer arena, mujer libre”
Costo: $25.50 pesos general.

KEPA JUNKERA

Música de raíces
A e I: Kepa Junkera
País: Vasco
Género: Música

El compositor, productor y músico Kepa Junkera (Bilbao.1965), autodidacta, inquieto y valiente, se ha convertido en el músico más internacional de Euskadi. Y lo ha hecho con una música sin fronteras, orgullosamente vasca, asentada en el folk de su tierra, aunque abierta al aroma y los ritmos de la world music.

Su primera obra esencial, Bilbao 00.00 h. (1998), con el que inició su expansión comercial y artística. Maren (2001), disco con puerto de salida en Euskadi y Armenia, Bulgaria y Albania en el horizonte, y K (2003), trabajo doble grabado en directo en el Teatro Arriaga y con el que logró el Grammy Latino al Mejor Album Folk. Athletic Bihotzez un canto a su equipo de fútbol de toda la vida, el Athletic Club de Bilbao. Ha colaborado a lo largo de su dilatada carrera con músicos tan dispares como: María del Mar Bonet, Justin Vali, Hedningarna, La Bottine Souriante, Phil Cunningham, Liam O..Flynn, Béla Fleck, Voces Búlgaras, Caetano Veloso, Andreas Wollenwaider, Dulce Pontes y Pat Metheny, entre otros. Además su música es usada por la Compañía Nacional de Danza de su tierra o para discos seleccionados por Pedro Almodóvar. www.myspace.com/kepajunkera

Teatro de la Ciudad
Donceles 36, Centro Histórico, Metro cercano: Allende y Bellas Artes. Tel. 5510-2197
Sábado 29, 20hrs.
Costo: $60 pesos general.
Música al Aire Libre
Calle Dr. Mora, esquina con Av. Juárez, Centro Histórico. Frente a la Alameda Central (a la altura del Hotel Sheraton Centro Histórico).
Domingo 30, 19:30hrs.

PLATAFORMA ESCÉNICA VASCA

COLÁS, COLÁS Y NICOLÁS

D: Alberto Domínguez y Pilar Padilla
I: Alonso Borja, Antonio Lojero, Mónica Del Carmen Martínez, Eduardo Castellanos, Martha Domínguez, Pilar Padilla, Alberto Domínguez.
País: México
Género: Teatro
Ávido Producciones

Nicolás quiere vivir con Graciana, la mujer de su vida. Para lograrlo necesita que la siembra de este año sea abundante y así obtener recursos económicos. Sin embargo los cambios climáticos producen sequía e inundaciones, por lo que Nicolás pierde la cosecha. Decide entonces vender sus tierras y emigrar hacia los Estados Unidos.

Teatro Sergio Magaña
Sor Juana Inés de la Cruz 114, Col. Santa María la Ribera. Metro cercano: San Cosme. Tel/Fax 5547-0931
Sábado 29 y domingo 30, 12hrs.
Entrada libre

TITERINOS CIRCUS TROUPPE

A: Mauro Mendoza
I: Trupo el Jefe de Pista, Lady Lucas, Pelusas, y Canica el “Hombre Orquesta”
País: México
Género: Teatro

Los payasos de la Trouppe rinden un homenaje al mundo del circo, en una mágica fantasía musical con títeres, cirqueros y el original estilo de la Compañía La Trouppe.
Trupo el Jefe de Pista, Lady Lucas, Pelusas, y Canica el “Hombre Orquesta”, trupetean en “Titerino Circus Trouppe” el único circo negro con humor blanco.

Teatro Benito Juárez
Villalongín 15, Col Cuauhtémoc, Delegación Cuauhtémoc. Metro cercano: Revolución. Tel/Fax: 55 92 73 89
Sábado 29 y domingo 30, 12hrs.
Entrada libre

TOM PAIN (UNA OBRA BASADA EN NADA)

A: Will Eno
Traducción y Adaptación: Víctor Weinstock
D: Alberto Villarreal
Con: Gerardo Trejoluna.
País: México
Género: Teatro
Entre Piernas Producciones (Sylvia Eugenia Derbez y Eugenio Derbez)

Habla acerca de un hombre ordinario como nosotros, pero con la honestidad de la que todos carecemos, se dirige a la audiencia real del teatro para contar tres momentos de su vida. Los acontecimientos son mínimos, recuerdos, bromas, engaños. El poder de la obra radica en estar frente a frente con un hombre dispuesto a convertir el dolor en una provocación, un divertimento, un placer escénico para el espectador.
Teatro Benito Juárez

Villalongín 15, Col Cuauhtémoc, Delegación Cuauhtémoc. Metro cercano: Revolución. Tel/Fax: 55 92 73 89
Sábado 29 y domingo 30, 16hrs.
Entrada libre

A e I: Astrid Hadad
País: México
Género: Cabaret

El nacionalismo confundido con el fascismo, el delirio trágico religioso mexicano y el fatalismo, en una explosión cabaretera con tintes intelectuales. “Un espectáculo sincrético, estético, patético y diurético”. Algunos dicen que es la síntesis inmejorable del arte kitch mexicano, en movimiento de los tiempos modernos. Irreverente, sarcástico, cáustico, comprometido. La encarnación sincrética de un personaje y todos a la vez. Si México presume de postmoderno, Astrid Hadad es, hoy, uno de los máximos exponentes de las artes escénicas.

FARO de Oriente
Calzada Ignacio Zaragoza s/n col. Fuentes de Zaragoza, Del. Iztapalapa.
Sábado 29, 15:30hrs.
Entrada libre

LOS JARDINES DEL ALMA

D y C: Rossana Filomarino
I: Amada Domínguez, Mariana Granados, Andrea Vázquez, Esther Vogrig, Itzel Zavaleta.
País: México
Género: Danza
Compañía DramaDanza

Al animar, en Los Jardines del Alma, la cartografía de la pasión – el tránsito infinito entre el anhelo siempre renovado y la posesión que se esfuma a medida que se cumple – coreógrafa e intérpretes orientan su creación hacia un horizonte donde toda acción ocurre esencialmente, plena y poderosa. La exuberancia energética de cada mínimo detalle se da en la alianza entre entrega, precisión y concentración. El cuerpo, empapado por ciclones de deseo, funda así una poética que es, vista desde la piel, al calor de la sangre, una erótica de la imagen coreográfica.

Gustavo Emilio Rosales

Esta coreografía es una metáfora de la evolución e involución de una pasión amorosa. La exhuberancia, el desenfreno, el aparente sin sentido, el caos, la plenitud, el abandono, el placer y el sufrimiento son partes diferentes de una misma naturaleza que está en constante renovación, que está en la búsqueda de ser ella misma, hasta que se esfuma a medida que se encuentra.
Teatro Carlos Pellicer
Av. México 5682, col. La Noria, Xochimilco CP 16030
Sábado 29, 19hrs.
Domingo 30, 18hrs.
Entrada libre

Concierto OSIPN “Gala Rusa”
ORQUESTA SÍNFONICA DEL INSTITUO POLITÉCNICO NACIONAL (IPN)
CORO ALPHA NOVA del IPN

Director artístico: Juan Carlos Lomónaco
Director del Coro: Armando Gómez Castillo
Piano: Arturo Nieto
Programa:
Concierto para piano No. 2 op. 18/ S.Rachmaninov 33’
Intermedio
MarchaEslava Op.31/ P.I.Tchaikovsky 10’
DanzasPolovetzianas/ A.Borodin 15’

Conocida y reconocida como el mayor exponente cultural de nuestro Instituto, la Orquesta Sinfónica ocupa un lugar muy importante dentro del panorama musical sinfónico del país.

La importancia que tiene y ha tenido durante sus cuarenta años de existencia, se debe no solo a la actividad que, como cualquier otra orquesta, desarrolla presentando conciertos a base de diversas temporadas durante el año; precisamente lo que la distingue de las demás, es la labor que intramuros del Politécnico ha venido llevando a cabo durante todos estos años, es decir, llevar la música como un elemento no nada más de entretenimiento, sino de introducción a la apreciación del arte musical por parte de la comunidad estudiantil, objetivo primario y justificativo de su existencia.

Auditorio “Ing. Alejo Peralta” Centro Cultural Jaime Torres Bodet del IPN
Av. Wilfrido Massieu s/n casi esq. Av. Instituto Politécnico Nacional. Unidad Profesional "Adolfo López Mateos", Zacatenco. Del. Gustavo A. Madero. Metros cercanos: Lindavista (L6), Politécnico (L5) Deportivo 18 de marzo (L3) e Indios Verdes (L3).
Sábado 29, 13:00hrs.
Costo: $25.50 pesos general.

EL HOMBRE QUE SABÍA AMAR
A, D y C: Vicente Silva Sanjinés
I: Eduardo González, Diana Rayón, Carlos Martínez, Ivonne Ortega, Ivonne Galina, Elva Mendoza, Vía Botello y Vicente Silva.
País: México
Género: Danza
Proyecto Ensamble Tiempo de Bailar

Hace poco tiempo pero muy poco tiempo en realidad, apenas ayer y en un lugar cercano tan cercano como tus manos, vivió un hombre que se llamó a sí mismo “El hombre que sólo sabía amar”, pero tenía un pequeño problema, pequeño, porque en ese lugar nada era grande y nada era mediano, de otra manera no cabía. Nada estaba encima de algo y todo estaba encima de nada, porque todo estaba en su lugar. Pero él no tenía a quien amar.

Teatro de la Ciudad
Donceles 36, Centro Histórico, Metro cercano: Allende y Bellas Artes. Tel. 5510-2197
Domingo 30, 17hrs.
Costo: $60 pesos general.

LA MUJER DE ANTES

A: Schimmelpfenning
D: Jorge A. Vargas
I: Erika de la Llave, Rodolfo Arias, Alicia Laguna, Rocío Leal y Rodrigo Espinosa.
País: México
Género: Teatro

Un hombre no puede recordar una promesa hecha a una mujer y ella ha regresado a hacerle cumplir con lo dicho. Han pasado 24 años. El tiene una familia, ella solo a él.

Schimmelpfenning es un joven alemán dramaturgo del que ya se ha montado en México La noche árabe. Fiel a la complejidad del tejido de sus textos, La mujer de antes no es la excepción: si en referida se acerca a una idea radiofónica de voces superpuestas, en La mujer… la narración ha pasado por la mesa de edición cinematográfica.

La condición fragmentaria y elíptica de esta pieza sube a los personajes en una especie de carrusel temporal que avanza y retrocede ante la mirada del espectador. El recurso no es un fin en sí mismo sino que somete al tiempo a los vaivenes de la memoria y sus espirales. Su estructura casi cinematográfica orienta este texto hacia un thriller de venganza y punición, de fracaso y frustración donde la figura de Medea se insinúa.

Teatro Isabela Corona
Eje Central Lázaro Cárdenas 445, Unidad Nonoalco-Tlatelolco, Tel. 5782 1636
Domingo 30, 17 y 19hrs.
Entrada libre

REGINA EN DIVAn*

Espectáculo a la carta
A, D e I: Regina Orozco
Piano: Baldomero Jiménez
País: México
Género: Cabaret
Producción Agapi Music

REGINA en DIVAn es un acertado experimento de improvisación de la artista en donde el show lo estructuran los mismos espectadores, decidiendo de entre una lista de 45 canciones, con cuarenta y cinco situaciones emocionales desquiciantes, “traumas”, dice la cantante, y ofertando cuarenta y un ritmos musicales. Las posibilidades son enormes, basta con multiplicar 45 x 45 x 45. Polifónica y espectacular voz se luce divertida y mágica en cada petición. El resultado de la mezcla de cada opción hace del histrionismo polifacético de la Orozco una experiencia hilarante y esquizofrénica.

Esto no podría ser posible sin el grandioso talento y virtuosismos de su cómplice el maestro Baldomero Jiménez, quien descubre sobre la marcha música inexistente.

Café 22 Teatro Bar
Fernando Montes de Oca 22, col. Condesa. Casi esquina con Tamaulipas. Reservaciones: 5212-1533.
Domingo 30, 22hrs.

CLAUSURA
3ª. MUESTRA DE ARTES ESCÉNICAS DE LA CIUDAD DE MÉXICO
*Acceso Restringido

KAHLO, VIVA LA VIDA

A: Humberto Robles
D: Felipe Nájera
I: Gabriela Roel
País: México
Género: Teatro

Sazonados con cierta teatralidad Fridezca … nos transporta, en el camión y el tranvía de su accidente, al apasionado paseo de su historia. Nos platica y nos pinta su vida, desde la silla de ruedas, desde su sentido del humor, desde la cocina, desde su cama, desde su dolor… Desde ahí… hasta sus inmensas ganas de vivir.

SHOWCASES
PLATAFORMA ESCÉNICA VASCA

Teatro Benito Juárez
Villalongín 15, Col Cuauhtémoc, Delegación Cuauhtémoc. Metro cercano: Revolución. Tel/Fax: 55 92 73 89
-Miércoles 26 (Teatro)
-Jueves 27 (Danza)
-Viernes 28 (Música)
16:00hrs.

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