Informanet

8/2/14

CHISPAS…

Bienvenidos al Sitio Web www.informanet1.com Director General: Erasmo Martínez Cano… Comentarios y sugerencias: Editor: Erasmo Martínez / Javier Tlatoa ( portal@informanet1.com ) ( erasmocano@gmail.com ) Informanet Videos



Por Adonay SOMOZA H.

México. D. F. 07-02-2014.-LOS CORDEROS, PEQUEÑO LABORATORIO DE DISECCIÒN EMOCIONAL. Los aficionados al teatro fino disfrutarán durante este mes, la puesta en escena titulada: “Los Corderos, pequeño laboratorio de disección emocional”, a partir del 13 de febrero en el Teatro Benito Juárez, con un estupendo reparto integrado por Nailea Norvind, Alejandro Calva, Andrea Guerrero, Carlos Valencia y Arturo Barba, quienes demostrarán amplio dominio escénico, mismos que dirigirán al límite sus personificaciones. La historia sencilla pero sumamente sugestiva describe a cinco personajes enclaustrados en un micro universo emocional en donde detonan   desconcertantes encuentros, palabras incoherentes, afirmaciones negativas, acciones violentas y situaciones en pleno desbordamiento; cuyos elementos configuran una propuesta ponderativa de seres en el colofón del sacrificio. La historia describe una pareja que confundida por muchas heridas, discute una infidelidad, mientras ella tolera que el marido suponga que la hija, supuestamente procreada por ambos, no sea de él. “Los Corderos”, debido al intelecto del argentino y joven dramaturgo Daniel Veranese, dirigirá este segundo evento en nuestro país; anteriormente realizó “Mujeres soñaron caballos”; en esta ocasión, dirigirá esta controversial puesta teatral del 13 de febrero al 9 de marzo, producida por las compañías: “En Llamas Producciones” y la “Rama de Teatro”, en el escenario del Teatro Benito Juárez, de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México…
“PATO, MUERTE Y TULIPÀN”. ESCENIFICACIÒN DEDICADA A LA NIÑEZ.
“Pato, muerte y Tulipán”, dedicada a la población infantil, se presentará únicamente durante cuatro semanas en el Teatro Benito Juárez; Haydee Boeto dirigirá a dos actrices  en escena, quienes disertarán todo lo  referente a los amigos, los juegos, los encuentros y las despedidas. Haydee reveló: “Se abre un monumental libro y en sus páginas surge el relato de una bella historia que desafía la capacidad de abstracción y reflexión de los chicos, los cuales son invitados para adentrase en las palabras de cada una de las hojas de un cuento enternecedor y sensibilizador”. En “Pato, muerte y tulipán”, actúan Daniela Arroio y Micaela Gramajo, quienes infundirán, a los infantes mediante su labor escénica y el manejo de títeres, su interés por la historia descriptiva del encuentro entre un pequeño animal y un ente al que siempre se le tiene horror. La narración de esta historia hecha de papel, palabras, hojas y árboles se robustecerá con las preguntas: ¿Cómo vivimos? ¿Cómo morimos?  ¿Qué es eso de estar vivo un día y de pronto desaparecer? Por tal motivo, dos personajes se topan de frente, siendo ellos un curioso e inocente pato y la Muerte, misma que se le apareció a “Macario”, de Bruno Traven, solicitando comida; a la que se le escapó Francisca, del cuento de Onelio, Jorge Cardoso; la misma que también habló con Julia en “Pacamambo”, de Wadji Moauwad. “El pato y la Muerte” del escritor e ilustrador alemán Wolf Eribruch, busca  internar a los pequeños al tema de la muerte, pero desde una dimensión  comprensiva  y de entendimiento de un proceso natural en la existencia, Un equipo profesional se hace cargo de esta puesta en escena exclusivamente para el entretenimiento de la niñez: Jacobo Lieberman (música original), Edyta Rzewuska (escenografía y vestuario), Matías Gorlero (iluminación) y la propia Boetto acompañada por José Agüero y “El taller de la manos libres”. “Pato, muerte y tulipán” se presentará los sábados a partir del próximo 15 de febrero, hasta el 9 de marzo, en el Teatro, ubicado en Villalongìn 15. Col Cuauhtémoc, cercano al Metrobús Reforma. Boletos en taquilla con descuento del 50%, a maestros, estudiantes y Adultos Mayores con credencial del INAPAM…
TEATRO CIEGO PRESENTA EN EL BENITO JUÀREZ “UNPLUGGED EN LA OBSCURIDAD”. Para redondear esta serie de representaciones escénicas, la Compañía “Teatro Ciego”, presentará en el teatro Benito Juárez, los martes y miércoles a partir del 18 de febrero hasta el 2 de abril, “Un plugged en la obscuridad” (emociones en medio de las tinieblas); nuevo tema pocas veces presenciado en un escenario. El argumento del dramaturgo Paco Reyes, será dirigido por Juan Carlos Saavedra, quien a través de una conferencia de prensa reveló, que durante la función  el montaje describirá todo aquello que jamás nos atrevemos a decir por temor al rechazo o al qué dirán; la totalidad de la obra transcurrirá en total obscuridad ante el público, mismo que logrará volverse un espectador-escucha y a través  de la palabra, el sonido y las sensaciones olfativas y táctiles construirán las imágenes  que mejor le acomoden. Juan Carlos citó un fragmento de la pieza teatral: “Durante una noche de lluvia de estrellas, desde la azotea, dos gatos miran la vida de una pareja en la cual no se puede decir lo que se tiene adentro; cinco actores personificarán las diferentes historias, como un secuestro, la vida de una prostituta, asì como la de un hombre frustrado y frágil; todas esta narraciones convergen en ese vacío que queda cuando los deseos no se cumplen y la vida se convierte en una carga. Juan Carlos Saavedra (egresado de MYM Studio) y destacado estudiante del CIT (Centre for Indigenous Theatre, de Ontario Canadá), actual director escénico, añadió: “Unplugged en la obscuridad”, describe un drama cuestionando no a la existencia humana, pero sí la forma en que transcurre la vida de cada persona desde el centro de la misma. Anote en su agenda de compromisos teatrales que todos los martes y miércoles, a las 20:00 horas, del 18 de febrero al 2 de abril, se presentará en el Benito Juárez, “Unplugged (Desenchufado), en la obscuridad”…
ALFONSO CUARON AASPIRANTE A UN OSCAR. La noticia fue difundida mundialmente, el cineasta mexicano Alfonso Cuaròn, quien cuenta en su haber tres nominaciones al Oscar, obtuvo el anterior mes de enero otro gran triunfo como Mejor Director por la cinta “Gravity” (Gravedad), en la 19 entrega de los Premios “Critic`s Choice” (Elección de la Crítica), filme que compitió contra “12 years Slave” (12 años esclavo), considerada como   una las favoritas para obtener la soñada Estatua Dorada. Como todo buen cinéfilo está enterado, los triunfadores de estos premios otorgados por la Asociación de Críticos Cinematográficos de EE.UU. (BFCA, en idioma inglés), coinciden en un alto número con los elegidos para los Òscar; por tal motivo el galardón cinematográfico (“Oscar”), es concedido anualmente, por la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas de Hollywood (Unión Americana), a la mejor película, interpretación, dirección, etc. Pero, mientras son “peras o son manzanas”, los críticos estadounidenses confirmaron, en su anterior encuentro a través de sus elecciones, la tríada de filmes mejor ubicados para obtener su respectivo “Òscar”: “12 Years a Slave”, cinta referente a la esclavitud (Tres trofeos), “Gravity”, historia basada en la supervivencia en el espacio (Siete distinciones) y “American Hustle”, tragicomedia criminal distinguida con cuatro premios. Alfonso Cuaròn estudió en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos; no hay que olvidar que en ese centro de estudios, Alfonso estableció estrecha relación con el director Carlos Marcovich y el fotógrafo Emmanuel Lubezki, con los que realizó su primer corto, Vengeance is Mine (La venganza es mía), en idioma inglés, este trabajo creó una gran controversia, por lo cual fue expulsado del CCC. Por supuesto que para el cineasta Alfonso Cuaròn, esta situación no lo derrotó, por lo que inició su labor en el medio televisivo, primero como técnico y a continuación como director, asimismo se desempeñó como asistente de dirección  para Alejandro Pelayo (actualmente director general de la Cineteca Nacional); también dirigió fotografía en distintos cortometrajes. Probablemente algunos lo ubiquen dirigiendo algunos episodios de la serie de Televisa: “La hora marcada”; su debut cinematográfico fue en la cinta “Solo con tu pareja”, película muy taquillera en México en el año 1992, misma que obtuvo una gran ovación mundialmente; debido al éxito obtenido en Hollywood, se traslada a la Unión Americana con objeto de trabajar en aquél país. Retorna a México con la firme convicción de asociarse con Jorge Vergara, con el que produjo la cinta “Y tu mamá también”; que se convirtió en una producción cinematográfica con mayor éxito en el Cine Mexicano. En 2004, el Warner Bros, le ofreció la dirección para la tercera parte de la saga de Harry Potter y el Prisionero de Azkabàn. En 2006, realiza la película “Niños del Hombre”, nominada para dos categorías: Mejor Guion Adaptado y Mejor Edición.  Solo nos resta desear la mejor suerte del mundo a Alfonso Cuaròn, nuestro conciudadano, para que el próximo 2 de marzo luzca en su escritorio el ansiado y bien merecido Óscar”.
                                                           


regresar/home

0 comentarios: